Рисунки на капот — Avtoplenki.ua
Сделать свой автомобиль лучше – одна из самых частых идей, которые посещают автолюбителей. Тюнинг автомобиля виниловыми пленками – это новомодное дизайнерское решение для декора автомобилей. Существует огромный выбор пленок от европейских производителей с огромной цветовой политикой. Но каждый автовладелец хочет что-то оригинальное. Именно поэтому мы предлагаем украсить капот, или друге части авто индивидуально подобранными рисунками. Купить рисунок на капот, вы можете в нашем интернет магазине.
Огромный выбор эскизов представлены в образцах на сайте. Нанесение рисунка на пленку и оклейка автомобиля в эту пленку называется винилографией. Компания Автопленки занимается изготовлением печатной продукции на рулонных носителях. Широкоформатная печать – это одно из основных направлений деятельности фирмы. А винилография — это ответвление от широкоформатной печати. Как вывод – в нашей компании за многие годы работы, приобрелся огромный опыт в изготовлении печатной продукции, в том числе в изготовлении винилографии. Винилография – это нанесение пленки с изображением на любую кузовную часть Вашей машины.
Самой популярной деталью для нанесения винилографии является капот автомобилей. Купить любой рисунок на капот возможно, выбрав из списка, на странице нашего инертен магазина www.Avtoplenki.ua База рисунков на капот и крыши автомобиля расширяется каждый день. Мы работаем над тем, что бы клиент имел отличный выбор. Если же Вам ничего не подошло, то пришлите нам понравившейся рисунок с сети интернет, а мы его подгоним под размеры вашего авто, сделаем визуализацию, поможем с выбором материала. Винило графия – это аэрография пленкой. Отличный способ выделить свой автотранспорт из серой массы, придать оригинальность. Конечный вид винило графии сопоставим с аэрографией. Цена винилографии, по сравнению с аэрографией значительно ниже. Сроки изготовления сжаты вплоть до одного дня. Возможно подобрать пленки различного качества для печати. Тем самым можно корректировать цену от самой бюджетной до премиальной.
Винилография – это рисунок, изготовленный на виниловые пленки. По всем вопросам касающихся приобретения автомобильных пленок и винилографии в том числе, можно обращаться к сотрудникам интернет магазина www.Avtoplenki.ua. Мы всегда будем рады вам помочь с выбором автомобильной пленки.
Малый класс (B‑класс) | Solaris, Renault Logan, Polo, Kia Rio, Rapid, Lifan Breez, Ford Fusion, Peugeot 206, Nissan Almera, и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
11000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
12500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
(Золотой) |
15000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
Гольф-класс (Малый средний, C‑класс) | Kia Ceed, Octavia, Ford Focus, Skoda Kia Cerato, WV Jetta, WV Golf, Honda Civic, Nissan Tiida, Citroen c4, Peugeot 308-408, Opel Astra, Toyota Corolla, Mazda 3 и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
13000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
14500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
ORACAL 641 (Золотой) |
17500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
Средний класс (D‑класс), автомобиль среднего размера | Kia Optima, Ford Mondeo, WV Passat до 2015 г., Toyota Camry, Opel Insignia, Skoda Superb, Hyundai I40-Sonata, Mazda 6 и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
13500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
15500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
ORACAL 641 (Золотой) |
19500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2500₽ |
||
Средний класс (D‑класс), компактный представительский автомобиль | BMW 3, Audi A4, Mercedes Benz С-класс и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
15000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
16700₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ | ||
Кроссоверы | Kia Sportage, Mitsubishi Outlander, Ford Kuga и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
16500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +3000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
18500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +3000₽ |
||
ORACAL 641 (Золотой) |
24500₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +3000₽ |
||
Бизнес-класс (E‑класс) | Audi A5, А6, А7, BMW 5, Mercedes Benz E-класс и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
17000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
18900₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2000₽ |
||
Представительский класс (F‑класс) | Audi A8, BMW 7, Mercedes Benz S, Kia Quoris, Hyundai Genesis и аналоги | ORACAL 641 (Белый глянец) |
22000₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2500₽ |
ORACAL 641 (Желтый глянец) |
23900₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2500₽ |
||
ORACAL 641 (Золотой) |
24900₽ | Оклейка ручек, зеркал и порогов: +2000₽ Матовая пленка: +2500₽ |
Активность | Телефон1 | Телефон2 | Район | Режим работы | Адрес | Раздел | Фото | Делаем | Ближайшее метро |
+74994551106 | 8(499)455-11-06 | VAO | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ВАО, 1-я улица Измайловского Зверинца, д. 8 | тонировка в ВАО | ИЗМАЙЛОВО ВАО «Шоссе Энтузиастов – Партизанская» | |||
+ | +74951204323 | 8 (495) 120-43-23 | YUZAO-NOVOYASENEVSKIY | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ЮЗАО, Новоясеневский проспект, д. 11 | тонировка в ЮЗАО | Ясенево ЮЗАО «Ясенево-Новоясеневская» | ||
+ | +74954454546 | 8 (495) 445-45-46 | YUZAO-POLYANY | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ЮЗАО, ул. Поляны, д. 22 | тонировка в ЮЗАО | Улица Скобелевская ЮЗАО “Южное Бутово” | ||
— | +74959703355 | 8 (495) 970-33-55 | YUVAO | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ЮВАО, Ташкентская ул. д 28, стр 1, 3 этаж | тонировка в ЮВАО | |||
+ | +74993441644 | 8 (499) 344-16-44 | ZAO | c 10:00 до 20:00 (ежедневно) | ЗАО, Осенняя 17 к.1 | тонировка в ЗАО | Сосновка ЗАО «Крылатское» | ||
+ | +74999903650 | 8 (499) 990-36-50 | ZAO-VERNANDSKOGO | c 10:00 до 21:00 (ежедневно) | ЗАО, Проспект Вернадского д. 6 | тонировка в ЗАО | Университет ЗАО «Проспект Вернадского» | ||
— | +74993761840 | 8 (499) 376-18-40 | ZAO-HOROSHEVO | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | СЗАО, 2-й Силикатный проезд д.34 стр.1 | тонировка в СЗАО |
|
Хорошёво СЗАО «Хорошёво-Мнёвники» | |
— | +79039741678 | 8 (903) 974-16-78 | SZAO-MARSHALAP | c 10:00 до 20:00 (ежедневно) | СЗАО, ул. Маршала Прошлякова, 19 | тонировка в СЗАО | |||
— | +74993751344 | 8 (499) 375-13-44 | SZAO-SVOBODY | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | СЗАО, ул. Василия Петушкова, 3к3 | тонировка в СЗАО |
|
МКАД 68 км СЗАО “Тушино” | |
+ | +74951379772 | 8 (495) 137-97-72 | SVAO-YAR | круглосуточно | СВАО, Ярославское шоссе, 124 | тонировка в СВАО |
|
Ярославское ш. СВАО «Ярославское шоссе» | |
+ | +74993757739 | 8 (499) 375-77-39 | SVAO-MALOMOSCOW | круглосуточно | СВАО, ул. Маломосковская, д. 22 | тонировка в СВАО | Сокольники СВАО «ВДНХ-Алексеевская» | ||
+ | +79037406406 | 8 (903) 740-64-06 | SVAO-DOBR | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | СВАО, проезд Добролюбова д. 3 с.7 | тонировка в СВАО | Дмитровская СВАО «Дмитровская» | ||
+ | +79252197252 | 8 (925) 219-72-52 | SVAO-ALT | круглосуточно | СВАО, Алтуфьевское шоссе д. 18а | тонировка в СВАО |
|
Алтуфьевское ш. СВАО «Отрадное» | |
+ | +74993770067 | 8 (499) 377-00-67 | YUAO-KASHIR | c 10:00 до 21:00 (ежедневно) | ЮАО, Каширское шоссе 61Г | тонировка в ЮАО | ТРЦ “Каширская Плаза” ЮАО «Каширское шоссе» | ||
+ | +79996750423 | 8 (999) 675-04-23 | YUAO-NAG | c 10:00 до 24:00 без выходных | ЮАО, 1-й Нагатинский проезд 15 с.1 | тонировка в ЮАО |
|
Нагатинская ЮАО «Нагатино-Садовники» | |
— | +79773023344 | 8 (977) 302-33-44 | YUAO-KIROVOGRADSKAYA | c 10:00 до 21:00 без выходных | ЮАО, Кировоградская ул. 13а | тонировка в ЮАО | |||
+ | +79031303178 | 8 (903) 130-31-78 | SAO | c 10:00 до 22:00 | САО, ул. Беломорская, д.40 | тонировка в САО |
|
Беломорская САО «Речной вокзал-Водный стадион» | |
+ | +74993431733 | 8 (499) 343-17-33 | CAO | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ЦАО, ул. 7-я Кожуховская вл. 15А | тонировка в ЮВАО |
|
Дубровка ЮВАО ЦАО «Дубровка-Пролетарская» | |
+ | +79996750423 | 8 (999) 675-04-23 | ЦAO | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | ЦАО, ул. Люсиновская, 43, с4 | тонировка в ЦАО |
|
Серпуховская | |
+ | +79055110112 | 8 (905) 511-01-12 | SZAO-KRASNOGORSK | c 10:00 до 22:00 (ежедневно) | СЗАО, Красногорск, улица Народного Ополчения, д2Б, к.1 | тонировка в Красногорск | Тушино «Красногорск» |
Разрушаем мифы о плёнке
К сожалению некоторые люди все еще недостаточно информированы, и поэтому боятся оклеивать свой автомобиль. Думают, что после оклейки она начнёт отклеиваться, при демонтаже испортит лак и снимется вместе с краской, что после того, как пленку отклеить, автомобиль необходимо в лучшем случае полировать, а в худшем – перекрашивать. В связи с этим, хотелось бы провести некоторое сравнение между окрашенной машиной и поклеенной плёнкой, а также опровергнуть несколько самых распространенных мифов, для тех, кто негативно относится к плёночной оклейке автомобиля.
Разрушение мифов
Хорошая качественная плёнка не только не испортит лак, а скорее наоборот – сможет его защитить. Да и при снятии плёнки она может выглядеть уже не презентабельно, зато лаковое покрытие будет выглядеть как новое.
Конечно, многие люди скажут, что её нужно переклеивать на капоте или бампере почти каждые 2-3 года, в то время как можно также и перекрасить.
Все верно, но не совсем. Можно и просто перекрасить, затраты могут быть такие же. Но если вы решите продать машину то наверняка вам начнут задавать вопросы, например: «почему бампер крашенный?» и пытайтесь после объяснять, что это вполне нормально, что за несколько лет автомобиль получил несколько сколов пробивших краску. Повезет если удастся только полировкой обойтись.
Качественная виниловая плёнка снимается без повреждения лакокрасочного покрытия. Лак и краску можно испортить плёнкой лишь в некоторых случаях:
— автомобиль был поклеен пленкой предназначенный для рекламной продукции или плёнкой азиатского происхождения, в таком случае после демонтажа плёнки на кузове останется клей, который будет очень тяжело удалить и возможно в дельнейшем потребуется полировка кузова;
— если автомобиль был повторно окрашен и покраска производилась не по технологии — это может привести к тому, что даже малярная лента способна повредить краску автомобиля. В случае с заводской покраской таких проблем не будет.
Плюсы и минусы аэрографии и винилографии
Что такое аэрография все знают, а вот что такое винилография нет. Винилография — это нанесение на плёнку рисунка путем печати.
Плюсы аэрографии – если аэрограф опытный и достаточно хороший, то качество нанесенного рисунка будет довольно высокое. Если даже на самой дорогой и качественной плёнке напечатать изображение, то все равно будет небольшая «шагрень», хотя и видно ее будет только если присмотреться вплотную. Аэрография такого недостатка лишена, так как лак можно отполировать, и он будет абсолютно гладким.
К минусам можно отнести тот факт, что продать автомобиль с рисунком намного сложнее, поскольку не всем может понравиться нанесенное изображение. Чтобы избавиться от него, потребуется перекрашивание, и вот здесь опять возвращаемся к вопросам о том, почему машина перекрашена. Вот после и доказывайте, что машина не битая, а просто вы решили закрасить аэрографию. С винилографией в этом плане все намного проще – сняли плёнку и машина к продаже готова.
Машина в плёнке – кот в мешке?
Также один из распространенных мифов заключается в том, что покупать оклеенную плёнкой машину – это все равно, что брать кота в мешке, и скорее всего, она битая.
Вот здесь тоже пятьдесят на пятьдесят. Многие оклеивают автомобиль именно для себя и машина под пленкой абсолютно целая. Большинство битых машин перед продажей оклеивается самой дешевой пленкой, поскольку кто же будет тратиться на дорогую. Чтобы избежать впоследствии недоразумений, мы в обязательном порядке делаем фото машины до оклейки, чтобы владелец при продаже машины смог показать какая она под пленкой.
Такая же ситуация складывается и с краской, поскольку можно приобрести автомобиль в идеальном на первый взгляд состоянии, а на самом деле под слоем краски будут спрятаны килограммы шпаклёвки. А через время от тяжести может треснуть лак и Вы будете думать отчего так получилось.
Мы никого не стараемся склонить к выбору плёнки, просто хотим сломать стереотипы и некоторые существующие мифы.
Выбирайте только качественные материалы и не попадайтесь на дешёвые услуги оклейки или покраски автомобиля!
Камуфляжная пленка на авто | Цены на оклейку автомобилей камуфляжной пленкой в Dream Auto
Любите охоту или обожаете стиль милитари – тогда камуфляжная пленка на авто станет идеальным решением для вас! Мечтаете о том, чтобы ваш автомобиль выделялся из толпы в плотном трафике мегаполиса? Компания Dream Auto предлагает десятки вариантов нанесения камуфляжной пленки, которая превратит банальную «легковушку» в брутальное авто, приковывающее к себе внимание.
У нас вы можете заказать оклейку джипа, седана, прицепа, катера или квадроцикла – мы предложим тот вариант, который не оставит вас равнодушным.
Преимущества оклейки камуфляжной пленкой
Использование камуфляжной виниловой пленки не только позволяет изменить облик автомобиля, этот материал отличается следующим преимуществом:
- доступная цена;
- быстрый монтаж;
- разнообразие дизайна;
- надежная защита от царапин и абразивного воздействия пыли, песка, грязи;
- защита ЛКП от солнечного ультрафиолета;
- возможность быстро снять пленку.
Выполняется оклейка авто камуфляжной пленкой в течение 1-3 дней, материал отличается высокой износоустойчивостью, а стоимость работ доступна всем желающим.
Основные типы используемой пленки
В Dream Auto вы можете выбрать пленку камуфляж на авто с рисунком следующего типа:
- классический – рисунок в виде абстрактных пятен плавной формы различных оттенков;
- пиксельный – рисунок различных оттенков со строгими линиями, имитирует цифровую раскраску камуфляжной одежды военных;
- под растения – на пленку методом винилографии наносится рисунок, воспроизводящий пейзаж той местности, где необходимо замаскировать автомобиль. Это может быть хвойный лес, часть горной гряды или рисунок, характерный для холмистой лесостепи, прибрежных зарослей.
Используется несколько основных оттенков для пленки первых двух типов:
- темно-зеленый – классический вариант, использовать который можно с середины весны до поздней осени;
- серый – используется для маскировки автомобиля в период с поздней осени до ранней весны;
- белый – применяется зимой, вне конкуренции при снегопаде;
- песчаный – рекомендуется для степной и пустынной климатической зоны.
Пленки выпускают разные производители, единого стандарта у этой продукции нет. Тем не менее, виниловая пленка камуфляж может быть классифицирована в зависимости от своей толщины и стоимости. Выделяются следующие основные группы:
- бюджетная – качественная пленка толщиной от 50 до 80 мкм, не имеет дополнительного защитного покрытия, срок эксплуатации – 1 год;
- бюджет-плюс – имеет аналогичную с бюджетной пленкой толщину, но дополнительно защищена ламинированным покрытием, что позволяет увеличить срок эксплуатации до 3 лет;
- стандартная – имеют толщину до 100 мкм, срок эксплуатации достигает 5 лет;
- премиальная – пленка толщиной от 100 до 200 мкм, устойчива к воздействию автомобильного масла и разбавленных кислот. Такая пленка может использоваться для защиты деталей оружия.
Какую пленку выбрать для своего автомобиля? Все зависит от бюджета (чем толще пленка, тем она дороже), планируемого срока эксплуатации и целей, которые вы хотите достигнуть оклейкой авто пленкой камуфляж.
Наши специалисты готовы помочь с выбором оптимального варианта и с визуализацией проекта.
Высокое качество услуг и доступные цены
Компания Dream Auto предлагает свои услуги всем поклонникам охоты, туризма и брутального стиля в экстерьере. Мы поможем обклеить машину камуфляжной пленкой в Москве и вы обязательно оцените наши преимущества:
- высокое качество используемой пленки;
- строгое следование технологии нанесения виниловых пленок;
- тщательное нанесение пленки на все элементы кузова;
- высокие темпы работ;
- гарантия качества.
В Дрим Авто цены обклейки машины камуфляжной пленкой доступны всем потенциальным клиентам. Затраты в 2,5-4 раза ниже, чем обычная покраска кузова автомобиля, а скорость выполнения поставленной задачи выше в 3-4 раза.
Пленка значительно дешевле аэрографии, плюс она имеет защитные свойства и вам не придется тратить деньги на полироли после очередного выезда в лес.
Ждем вас в нашем автосервисе – вместе мы реализуем самый необычный проект, который способен удивить всех окружающих!
Винилография, нанесение рисунка на авто, Тула
Студия автодизайна «SelectionCar» предлагает нанесение рисунков на автомобиль в Туле с помощью оклейки виниловой пленкой. Такая винилография способна реализовать практически любое дизайнерское решение, сделав авто стильным, ярким, уникальным.
Мы готовы не только нанести виниловый рисунок на капот, двери или крышу авто, но и обтянуть автовинилом весь кузов, сделав из машины настоящее произведение искусства! Для этого у нас есть необходимый опыт и навыки, которые гарантируют идеально ровную поверхность нанесения пленки без швов и пузырьков воздуха.
Наша винилография – это отличное решение как для тюнинга автомобилей, так и для брендирования транспорта и нанесения на него рекламных изображений.
Что включает услуга оклейки авто винилом?
Оклейка автомобиля виниловой пленкой с рисунком осуществляется по особой технологии, сочетающей в себе не только стандартную технику обтяжки авто, но и дизайнерский подход. Ведь перед тем, как приступить к винилографии, нужно выбрать изображение под общий стиль и цвет машины, подогнать рисунок с учетом реальных размеров и неровностей поверхности кузова, соблюсти пропорции и оценить, гармонично ли выбранное изображение будет смотреться на автомобиле.
Также вы можете выбрать фактуру виниловой пленки для наклейки рисунка: глянец или мат, текстура или гладкая поверхность; прозрачность или цветовой оттенок; и т.д.
При необходимости мы предоставим вам каталог с готовыми дизайнерскими решениями винилографии. Если же вы не найдете там подходящего варианта, всегда можно найти необычное изображение в Интернете или использовать личные фотографии, которые мы подготовим к нанесению на автомобиль с помощью виниловой оклейки.
В итоге вы получите полный комплекс услуг по качественной подготовке и нанесению на авто выбранного рисунка.
Наш автовинил в Туле – это лучшая замена аэрографии!
Оклейка автомобиля виниловой пленкой сегодня стала довольно популярной альтернативой аэрографии. И на то есть целый ряд причин:
- Автовинил обойдется вам в 2-3 раза дешевле.
- Сроки нанесения рисунка виниловой пленкой в 5 раз меньше, нежели трудоемкая аэрография.
- Декоративные возможности винилографии намного шире, а результат смотрится столь же эффектно.
- Помимо эстетических функций автовинил выполняет еще и защитные, предохраняя лакокрасочное покрытие кузова от воздействия агрессивных факторов окружающей среды.
- Виниловая оклейка автомобиля при необходимости легко удаляется без вреда для автоэмали.
Чтобы заказать винилографию на авто или получить консультацию по автовинилу в Туле, звоните нам. Мы ответим на все вопросы и сориентируем по стоимости работ.
Каталог автовинила – виниловые наклейки на капот, борт и крышу авто
Express Yourself предлагает наклейки на капот и другие детали автомобиля. С нашей продукцией ваш «железный конь» не только обретет новый уникальный облик, но и сможет эффектно замаскировать небольшие повреждения. Предлагаемая продукция сочетает приемлемую цену и высокое качество исполнения.
Виниловые наклейки на капот уже давно стали серьезным конкурентом аэрографии. Они характеризуются невысокой стоимостью и по внешним характеристикам не отличаются от авторских рисунков. Автовинил может передавать любой цвет и рисунок, располагаться на пленках различного размера. В зависимости от технических параметров происходит его классификация.
Виниловые наклейки на капот автомобиля могут различаться между собой по способу изготовления:
- плоттерная резка. Предполагает получение из изображения рисунка заданных размеров. Подходит для небольших фрагментов или текстовых рекламных документов. Для авто может применяться лишь при оформлении небольших деталей;
- винил с полноцветной печатью. В данном случае изображение полностью повторяет исходный оригинал и переносится на пленку с помощью широкоформатного принтера. Для машины этот способ изготовления декора не самый дешевый, но наиболее популярный. С помощью полноцветной печати можно создать самое сложное и оригинальное изображение;
- перфорированная пленка. Подобные наклейки можно купить для нанесения на заднее стекло автомобиля или для размещения рекламы на общественном транспорте. Преимуществом перфорированной пленки является ее прозрачность, она пропускает свет внутрь авто, создавая эффект тонировки.
Винил на машину может различаться по виду используемого материала:
- простая матовая или глянцевая автопленка;
- высококачественное покрытие. Используется для нанесения на стекла автомобиля или при склеивании пленок между собой для получения цветовых модификаций;
- светоотражающая пленка;
- светонакапливающие наклейки на капот. В течение дня фотолюминесцентный материал собирает световую энергию, а ночью светится.
Если вы хотите нанести изображение на борт своего авто, то обратитесь в Express Yourself. В нашем каталоге представлены оригинальные и разнообразные рисунки по приемлемым ценам.
ПОЛНОЦВЕТНЫЕ ВИНИЛЫ НА КАПОТ
ПОЛНОЦВЕТНЫЕ ВИНИЛЫ НА БОРТА
IMCDb.org: Справка / FAQ
Примечание: в дальнейшем «Публикация» означает публикацию или размещение изображения (или комментария) на сайте.
Рекомендации по размещению изображений в качестве страницы нового автомобиля для фильма
- Фотографии должны содержать достаточно деталей для потенциальной идентификации транспортного средства.
- Не отправляйте поезда, трамваи, самолеты, лодки или немоторизованные транспортные средства. Однако в комментариях к ним относятся терпимо.
- Не размещайте обычные мультяшные автомобили как отдельные страницы с автомобилями.Если они не идентифицируются как настоящая модель, оставьте их в комментариях.
- Не размещайте фотографии моделей автомобилей из фильмов, за исключением случаев, когда они действительно играют важную роль. В остальных случаях их можно разместить в комментариях.
- Не размещайте не прошедшие цензуру изображения с изображением обнаженных гениталий или груди (или любой контент, который может рассматриваться как порнографический или непригодный для просмотра широкой публикой).
Дополнительные инструкции для фоновых транспортных средств (обратите внимание, что они применимы только к 1-звездочным транспортным средствам)
- Не размещайте очень маленькие изображения автомобилей на заднем плане (примечание: ширина 90 пикселей для изображения 720 пикселей — это предел для полезных изображений большинства автомобилей на заднем плане).
- Подобные фоновые автомобили в фильме следует перегруппировать, разместив дополнительные изображения в комментариях на странице транспортных средств.
- Не размещать фоновые машины, которые видны через окна другой машины (то есть далеко, между голов актеров или когда автомобиль на переднем плане более заметен, чем фоновый).
- Не размещайте фотографии фоновых (не связанных с сюжетом) тележек для гольфа или газонокосилок.
- Не размещайте размытые или загороженные фотографии автомобилей на заднем плане.
- Не размещайте фотографии автомобилей, которые видны в течение очень короткого времени (например: их можно увидеть только в покадровом просмотре фильма).
- Если на картинке видно несколько автомобилей на заднем плане, не делайте для каждой отдельную страницу. Лучше сделайте страницу для одной (или двух, если они интересны или хорошо заметны), а остальные перечислите в комментариях к этой странице.
- Необычные фоновые «дорожные» автомобили (включая припаркованные машины) для документальных фильмов, реалити-шоу или музыкальных клипов.
Примечание: эти правила могут быть не такими строгими, если изображение большое и резкое или фоновая машина является редкой или интересной по какой-либо другой причине. Соавтор должен опубликовать комментарий с причиной публикации изображения, если приведенные выше правила не подходят для фонового автомобиля.
Примеры «редких» могут включать:
- Произведено всего несколько штук,
- Редко в кино,
- Не является обычным явлением в стране происхождения фильма,
- Возраст относительно временного интервала фильма.
Примеры «интересных» могут включать:
- Специальная серия обычного автомобиля,
- Автомобили под заказ,
- Уникальная история конкретного автомобиля,
- Малоизвестные факты о конкретном автомобиле,
- Это анахронизм (машина новее временного кадра фильма).
Размеры фотографий
Обычно лучше сохранить размер изображения того же размера, что и исходный. Однако некоторые программы увеличивают изображения при захвате.Кроме того, если вы получаете снимки с помощью снимка экрана, а не воспроизведения видео встроенная функция программного обеспечения, вам также может потребоваться изменить масштаб изображения. В этом случае учитывайте следующие ограничения:
- 640 пикселей в ширину (или ниже) для изображений более низкого качества
- Ширина 720 пикселей для качества DVD
- До 960 пикселей в ширину и 498 пикселей в высоту для изображений HD
Изображение Транспортные средства | МН Кино ТВ
Компания по поставке автомобилей для киноиндустрии.Мы можем снабдить вашу продукцию любым автомобилем, о котором вы только можете мечтать!
SAG ТОЧНОСТЬ И ТОРГОВЫЕ ВОДИТЕЛИ!
У нас есть КАМЕРА АВТО И 2 технологических прицепа! С 4-футовыми опорными опорами, чтобы оператор и другая команда могли ездить на борту с транспортным средством на прицепе! Очень низкий профиль, поэтому вы видите, что почтовые ящики проходят мимо!
Как женщины, так и мужчины Водители трюков / прецизионностей с большим количеством заслуг вождения в категориях точности и трюков! Мы можем выполнить необходимую точность и трюки!
На нашем счету более десятка ДТП! Никогда не получить травму, так как авария спланирована так тщательно, что к моменту ее подготовки это похоже на поездку по ярмарке!
У нас есть две УРАГАНОВЫЕ ВЕТРОВОЙ МАШИНЫ, которые работают от электричества, поэтому они могут работать как в дверях, так и на улице! Они буксируются за грузовиком на собственном 4-дюймовом квадратном прицепе. Со съемным дышлом и 4 опускающимися колесами, он не занимает много места и его легко перемещать!
Четыре новых одинаковых полицейских машины с низкопрофильным светодиодным верхним освещением! Не считая старинных полицейских машин как под прикрытием, так и под прикрытием!
Anbulances, пожарные машины, что угодно, у нас есть!
Все ваши потребности в транспортных средствах в универсальном магазине автомобилей с более чем 700 работами в кино и кредитами, начиная с начала 1990-х годов.Позвоните нам, чтобы узнать цены на все и вся!
Да Аренда автомобиля со стандартной картинкой начинается от 300 долларов. Аренда ветряной машины составляет 400 долларов США за 8-часовой рабочий день с оператором. фотоаппарат авто 750 долларов в день. 1400 долларов с новым технологическим трейлером.
Контактная информация Телефоны:
(612) 518-7720 (офис)
(612) 518-7720 (мобильный)
Адрес электронной почты: beltbike @ aol.com
Веб-сайты: Опоры на колесах
Контакты:
Брайан Денни, (612) 518-7720, [email protected]
madeline Denny, (651) 802-9724, madelinej.denny@gmail .com
Кредиты:
Заголовок / Наименование: История Иды
Заказчик / Продюсерская компания: Girls by TV Prod.
Год: 2007
Заголовок / Имя: The Owl’s, Музыкальное видео
Заказчик / Компания-производитель: Magic market records
Год: 2006
Заголовок / Наименование: Удочки Shakespear
Заказчик / Компания-производитель: Twist
Год: 2006
Заголовок / имя: Minnesota Twins
Заказчик / производственная компания: Periscope Production
Год: 2006
Заголовок / Имя: Dead of Night
Заказчик / Компания-производитель: Dead of Winter Производство
Год: 2007
|
Британский автомобильный музей | Библиотека фильмов и изображений
Уникальная коллекция фотографий British Motor Industry Heritage Trust содержит более миллиона оригинальных негативов и прозрачных пленок и 7000 наименований фильмов, относящихся к истокам индустрии.Эти изображения и фильмы представляют собой наиболее полный отчет британской автомобильной промышленности в мире.
Заинтересованы в покупке архивного изображения или печати?
Вы можете просмотреть наш ассортимент запоминающихся архивных принтов в нашем интернет-магазине, где вы можете совершить ностальгическое путешествие по истории автомобильной промышленности. Коллекция включает в себя классические марки, рекламу и моду от бурных двадцатых до бурных шестидесятых; гиганты автомобильной промышленности, такие как Герберт Остин, Уильям Моррис (лорд Наффилд) и Алек Иссигонис; богатые и знаменитые, в том числе Уинстон Черчилль и многие другие.Выбирайте из целого ряда размеров печати, рамок и вариантов холста, произведенных вручную нашим надежным поставщиком King and McGaw в их мастерской в Сассексе.
Наследие автомобильные фильмы — Классический фильм на DVD.
Широкий выбор оригинальных видеоматериалов с 1930-х по 1980-е годы также доступен на DVD через нашу серию фильмов Heritage Motoring Films, которые можно приобрести в нашем интернет-магазине — нажмите здесь.
Вы можете путешествовать по Великобритании и миру на классических автомобилях Austin или Morris; восхищаться вкладом автомобильной промышленности в военные действия во время двух мировых войн; наслаждайтесь рекламой периода каждого десятилетия; покататься на ралли в Монте-Карло и многих других гламурных локациях; или совершите экскурсию по Лонгбриджу, Коули и Солихаллу в период расцвета отрасли.
Заинтересованы в лицензировании для публикации или трансляции?
Вы можете просмотреть большой выбор наших исторических изображений в нашей онлайн-фотогалерее.
После того, как вы выбрали изображения, которые вас интересуют, и готовы к коммерческому предложению, напишите нам по адресу [email protected], сообщив, какие архивные изображения или фильм вы хотите лицензировать и какие права вы хотите получить покупка. Мы с нетерпением ждем вашего запроса.
25 фильмов об автомобилях, которые стоит посмотреть, прежде чем умереть
Райан Гослинг в Drive | FilmDistrictАвтомобили долгое время играли важную роль в американском обществе, и поэтому они часто были ключевой частью многих известных фильмов.В одних фильмах автомобили играли более важные роли, чем в других, но факт в том, что иногда они могут быть изюминкой всего фильма. От темно-зеленого Ford Mustang в модели Bullitt до оранжевой Toyota Supra в модели «Форсаж » — подходящие автомобили могут вместить весь фильм, даже если актеры иногда не могут.
Если вы лишили себя возможности глубоко погрузиться в автомобильный кинематограф, не волнуйтесь. Все, что вам нужно, — это пара бесплатных выходных, телевизор (или компьютер) и тонны попкорна, чтобы съесть его, пока вы смотрите запой.Для прохождения следующих 25 фильмов может потребоваться некоторое время, но не будь парнем или девушкой, которые не посмотрят эти фильмы, прежде чем он или она сдастся.
1.
Двухполосная черная кровля Черноземное покрытие с двумя полосами движения | Universal PicturesВ этом фильме 1971 года молодой Джеймс Тейлор (ага, музыкант) и Деннис Уилсон (барабанщик The Beach Boys) выступают в качестве драг-рейсингового дуэта. Они двое отправились через США на сером Chevy 1955 года выпуска. По пути происходит встреча с девушкой, которую играет Лори Берд, и классический ревнивый любовный треугольник.Кроме того, они встречают странного, возможно, сумасшедшего человека в Pontiac GTO, который делает вещи еще более интересными.
2.
Пыль к славе
Документальный фильм 2005 года о всемирно известной гонке по бездорожью Baja 1000. Даже если вам наплевать на гонки по бездорожью, этот фильм заставит ваше сердце биться быстрее и, возможно, даже вдохновит вас на небольшое приключение. Появляется множество известных гонщиков и представителей автомобильной индустрии, в том числе Марио Андретти, Сэл Фиш и Чад Маккуин, сын актера и гонщика Стива Маккуина.
3.
Буллит 1966 Ford Mustang из Bullitt | Страна чудес автомобильной погони на YouTubeВозможно, самой известной и любимой ролью Стива Маккуина была роль Фрэнка Буллита в фильме 1968 года Bullitt . Маккуин сыграл крутого полицейского из Сан-Франциско. В то время как сюжетная линия этого фильма убедительна, сцена погони между зеленым Ford Mustang McQueen и черным Dodge Charger, управляемым двумя главными злодеями, безусловно, является изюминкой фильма.Говорят, что это навсегда изменило сцены автомобильных погонь.
4.
Love The Beast Актер Эрик Бана на вечеринке после шоу Love The Beast | Астрид Ставиарц / Getty ImagesКак и Стив Маккуин, австралийский актер Эрик Бана любит автомобили и гонки. На протяжении своей карьеры он искал роли, связанные с автомобилями, но в конце концов он просто решил снять в 2009 году собственный документальный фильм о своей 25-летней истории с Ford XB Falcon Hardtop 1974 года выпуска, который он купил, когда ему было всего 15 лет. .Фильм высоко ценится автолюбителями, в нем снимаются такие люди, как Джереми Кларксон, Джей Лено и доктор Фил.
5.
Форсаж Форсаж | Universal PicturesЕсли вам меньше 40 лет и вы смотрели какой-нибудь фильм об автомобилях, вы наверняка видели этот. Несмотря на плохо написанные диалоги и мужественную глупость, это был один из популярных автомобильных фильмов с 2001 года. Этот фильм был введением многих людей в культуру тюнеров и вдохновил целое поколение людей сесть за руль автомобилей.Кроме того, он положил начало одной из самых успешных кинофраншиз всех времен. Все фильмы Furious могут быть в этом списке, но так как это займет слишком много места, здесь подходит только первый фильм.
6.
Ле-Ман Стив Маккуин | ПЕРСОНАЛ / AFP / Getty ImagesЕсли вы хорошо разбираетесь в автогонках, то, вероятно, знаете, насколько жесткими были соревнования на «24 часах Ле-Мана» в 1970-х годах. В 1971 году Стив Маккуин профинансировал и снялся в фильме «, Ле-Ман, », который показывает, что такое самая сложная 24-часовая гонка в мире.Этот вымышленный рассказ с почти документальным уровнем внимания к деталям часто называют отличным фильмом об автоспорте, несмотря на то, что он провалился в прокате.
7.
Сенна
Этот документальный фильм о гонках 2010 года посвящен жизни бразильского гонщика Формулы-1 Айртона Сенны, трехкратного гонщика чемпионата мира Формулы-1, который потерял жизнь за рулем в возрасте 34 лет. Фильм рассказывает о его гоночной карьере незадолго до его дебюта в 1984 году. и доходит до своего рокового последнего круга в 1994 году.Даже если вы не являетесь поклонником автоспорта, это эмоциональная и вдохновляющая история, которую сможет оценить каждый.
8.
Спешка Rush | Universal PicturesЕще один отличный фильм о Формуле-1 — Rush 2013 года. Это биографическая спортивная драма о соперничестве гонщиков Ники Лауда и Джеймса Ханта. В 1970-х годах между Хант и Лауда было легендарное соперничество, и Крис Хемсворт (Хант) и Даниэль Брюль (Лауда) проделали великолепную работу, чтобы воплотить его в жизнь на экране.Этот фильм выглядит потрясающе и по-настоящему захватывающим.
9.
C’était un Rendezvous
Французский короткометражный фильм C’était un Rendezvous действительно очень прост. Это скоростная поездка по оживленным улицам Парижа. В конце фильма водитель выходит из машины, и вы видите, как он идет к женщине и обнимает ее. И хотя фильм звучит просто, вождение совсем не так. Вы будете все время сидеть на краю сиденья, а звуковое сопровождение звучного двигателя автомобиля заставит ваше сердце биться чаще.
10.
Угнать за шестьдесят секунд Угнать за шестьдесят секунд 1967 Shelby GT500 Mustang | Valkyr через YouTubeОригинальный Gone in Sixty Seconds 1974 года — культовая классика, но за ней трудно следовать. Ремейк 2000 года с Николасом Кейджем и Анджелиной Джоли смотреть намного легче и увлекательнее. Что хочешь сказать о Нике Кейдже; когда он убегает от копов в «Элеоноре», своем легендарном «Мустанге» 1967 года выпуска, тебе просто нужно за него болеть.
11.
Безумный Макс Джордж Миллер из «Безумный Макс: Дорога ярости» | Майкл Яриш / Warner Bros / Getty ImagesЛюбой из фильмов «Безумный Макс » может быть в этом списке, особенно самый последний. Но это заняло бы много места, поэтому мы будем использовать первый фильм 1979 года в качестве замены. Безумный Макс показал несколько крутых мотоциклов и автомобилей, что сделало его серьезным автомобильным фильмом на всю вечность. Но Ford Falcon XB GT 1973 года почти затмевает Мела Гибсона в его выдающейся роли и заслуживает признания, которое он получает.Жаль, что модель никогда не продавалась в США
12.
Американское граффити Сценарист Уиллард Хайк позирует рядом с плакатом со знаменитой строкой из его фильма «» Американские граффити | Чарли Галлай / Getty ImagesБольшинство людей знают Джорджа Лукаса по фильму «Звездные войны », но прежде чем он добился успеха с космическими кораблями, джедаями и ситхами, Лукас снял эту историю совершеннолетия, действие которой происходит в безумной машине Калифорнии. начало 1960-х гг. Фильм 1973 года о старшеклассниках, которые проводят последний вечер перед тем, как отправиться в колледж.За этим следуют гонки и хаос. Помимо старинного железа, American Graffiti украшен звездным составом, включая Ричарда Дрейфуса, Рона Ховарда, Пола Ле Мата и Харрисона Форда.
13.
Кристина
В этом триллере парень-ботаник оказывается за рулем Plymouth Fury 1958 года, который оказывается чистым злом. По ходу фильма подросток-интроверт становится таким же злым, как и его красивая машина. Основанный на книге Стивена Кинга, в этом фильме 1983 года главными героями являются Кейт Гордон, Джон Стокелл и Александра Пол.Если вам нравятся странные фильмы ужасов, вы не можете пропустить этот.
14.
Точка исчезновения Точка исчезновения | Twentieth Century FoxЭтот боевик 1971 года посвящен водителю службы доставки автомобилей по имени Ковальски, которого играет Барри Ньюман. Фильм следует за ним, когда он пытается доставить машину из Денвера в Лос-Анджелес в рекордно короткие сроки. В фильме показаны отличные сцены вождения и красивый Dodge Challenger R / T 440 Magnum 1970 года выпуска. Сюжета не так много, но стоит посмотреть, чтобы увидеть классический Challenger в действии.
15.
Такер: Человек и его мечта
Эта биографическая драма повествует о Престоне Таккере и радикальном автомобиле, который он пытался построить в течение своего короткого, но печально известного времени в автомобильной промышленности. Режиссер Фрэнсис Форд Коппола, в фильме Джефф Бриджес играет Такера. Это хорошо сделанный фильм о бунтаре, который пытается разрушить американскую автомобильную промышленность на пике своего могущества.
16.
Смертельная гонка 2000 Актер Дэвид Кэррадайн | Марк Майнц / Getty ImagesЭтот фильм 1975 года предшествует реалити-шоу и изображает мрачное будущее, в котором смертельные автомобильные гонки по пересеченной местности являются главной формой национального развлечения.В гонке водители зарабатывают очки за наезд на пешеходов в прямом эфире. Этот фильм манерный, жестокий, а иногда и веселый, поэтому его стоит посмотреть. Кроме того, есть много крутых кастомных автомобилей, и актерский состав с Дэвидом Кэррадайном, Симоной Гриффет и молодым Сильвестром Сталлоне делает это трудно забыть.
17.
Привод Райан Гослинг в Drive | FilmDistrictс Райаном Гослингом, Кэри Маллиган и Брайаном Крэнстоном в главных ролях, Драйв 2011 года — это насыщенный фильм о голливудском каскадере, подрабатывающем водителем-беглецом, который попадает в опасный преступный мир.Помимо визуального ошеломления, он также имеет отличный саундтрек в стиле 80-х.
18.
Возвращение в округ Мейкон
В главных ролях — Ник Нолти и Дон Джонсон, Возвращение в округ Мейкон. рассказывает о двух подростках, которые отправляются на своем Chevy 1957 года в путешествие по стране, чтобы принять участие в национальных чемпионатах по дрэг-рейсингу в Калифорнии. По пути они попадают в самые разные неприятности. Хотя Chevy сам по себе прекрасен, трудно не любить все в этом фильме категории B.
19.
Последний американский герой Постер фильма Последний американский герой с Джеффом Бриджесом в главной роли. | Rojo ProductionsБолее американской истории вы не найдете. « Последний американский герой » 1973 года — Джефф Бриджес играет молодого смутьяна, который бросил самогонный бизнес, чтобы стать гонщиком NASCAR. Основано на реальной истории легендарного гонщика Джуниора Джонсона, написанной Томом Вулфом в эссе 1965 года «Последний американский герой — Джуниор Джонсон.Да!» Этот фильм обязательно нужно посмотреть поклонникам NASCAR и фанатам Джеффа Бриджеса.
20.
Громовая дорога
Еще один фильм о самогоне, посвященном тяжелым автомобилям, — это Thunder Road 1958 года. Роберт Митчам в главной роли в роли ветерана корейской войны, который возвращается домой, чтобы вести семейный бизнес по производству самогона. Он быстро попадает в неприятности с некоторыми крупными гангстерами. Немногие фильмы лучше проработали связь между самогонным светом и невероятно быстрой ездой.
21.
Жажда скорости Актер Рамон Родригес на премьере фильма Need For Speed | Джейми Маккарти / Getty ImagesАарон Пол наиболее известен своей ролью в Во все тяжкие , но вскоре после того, как сериал закончился, он снялся в Need for Speed 2014 года. Основанный на популярной серии видеоигр, фильм имеет много общего Форсаж . Тем не менее, фильм имел неплохие кассовые сборы, даже если критикам это было наплевать.Если вы ищете веселый фильм о быстрых машинах, вы, вероятно, не разочаруетесь.
22.
Ралли Гамбола
Этот фильм 1976 года рассказывает о нелегальной гонке по шоссе от побережья до побережья, основанной на реальной игре Cannonball Run. В главных ролях Майкл Сарразин, Норман Бертон, Гэри Бьюзи, Джон Дюррен и Сьюзан Флэннери, среди прочих, этот фильм на несколько лет предшествует фильму Берта Рейнольдса Пушечное ядро . Если вы настроены на веселый комедийный боевик, посвященный автомобилям, расслабьтесь и наслаждайтесь этой классикой.
23.
Дуэль Ларри Грейсон (слева) с Деннисом Уивером | Keystone / Getty ImagesФильм Стивена Спилберга 1971 года « Дуэль » — его первый полнометражный фильм. Деннис Уивер сияет в образе напуганного водителя-водителя Плимута, которого терроризирует в пустыне злой грузовик-цистерна Peterbilt 281. Этот триллер навсегда останется первым, что придет в голову в следующий раз, когда вы окажетесь на пустом участке шоссе, и перед вами появится танкер.
24. Красная линия 7000
Постер фильма для Red Line 7000 .| Paramount Pictures1965’s Red Line 7000 рассказывает историю трех молодых водителей серийных автомобилей, пытающихся утвердиться, поскольку каждый из них имеет сложные романтические отношения вне своей многообещающей карьеры. Среди известных актеров — Джеймс Каан, Лора Девон, Марианна Хилл и Джордж Такей в небольшой роли второго плана.
25.
Прогон пушечного ядра
Звездный состав этого фильма 1981 года — достаточная причина, чтобы его посмотреть.Когда команды гонщиков соревнуются в гонках по пересеченной местности без ограничений, выступления Бёрта Рейнольдса, Джеки Чана, Роджера Мура, Дом ДеЛуиза, Дина Мартина и Сэмми Дэвиса-младшего запоминаются. Великолепный экшн и несколько моментов громкого смеха делают этот фильм достойным просмотра.
От «мурашек по коже» до машин мечты, MPC Creative делает это практически реальным
MPC Creative, подразделение MPC по производству контента в Лос-Анджелесе, недавно разработало два разнообразных и захватывающих проекта VR, основанных на фотографии в реальном времени, компьютерной графике или их комбинации.Здесь исполнительный продюсер Майк Вигарт и креативный директор Дэн Марш описывают, что означает создание изображений для просмотра виртуальной реальности для команды визуальных эффектов, и объясняют свои подходы от производства до публикации.
Первый проект — это опыт виртуальной реальности, который побывал в кинотеатрах с недавним приключенческим фильмом «Мурашки по коже» , а второй — это опыт виртуальной реальности, полностью состоящий из компьютерной графики, снятый вместе с короткометражным фильмом, созданным для компании по разработке автомобилей Faraday Future и запущенной на выставке CES 2016.Наряду с настройками камеры для съемки живых выступлений, на основе опыта команда обнаружила, что со светом, 3D-моделированием и камерами, композитингом и классом нужно обращаться неожиданным образом.
Новые рубежи
Мировые командыMPC объединили свои усилия с режиссером фильма «Мурашки» Робом Леттерманом, чтобы вывести на экран серию детских книг «Мурашки» — но не только для визуальных эффектов и последовательности заголовков фильма. Приключения VR «Мурашки по коже» в кинотеатре были специальным проектом компании MPC Creative, которая продюсировала весь проект, начиная с живых съемок и заканчивая визуальными эффектами и финальной оценкой.Они также создали специальное мобильное приложение для развертывания в кинотеатрах, которое работает на Gear VR и работает со специальными креслами, разработанными D-Box.
Команда провела очень специфический вид живых выступлений с Робом Леттерманом и актером Джеком Блэком. «VR-съемки — это новый рубеж», — сказал Майк Вигарт. «Это было захватывающе для нас, потому что мы имели дело с множеством совершенно новых техник и могли использовать наш опыт в области визуальных эффектов для тестирования методов — опережая вращающиеся камеры.”
В фильме «Мурашки по коже», который Sony Pictures выпустила в США незадолго до Хэллоуина 2015 года, группа детей пытается спасти свой город от монстров Р. Л. Стайна, персонажа и автора книг. MPC создала виртуальную реальность на основе сцены из фильма для использования с гарнитурами Samsung Gear VR в сочетании с креслами для движения, специально разработанными разработчиком систем управления движением D-Box. Полное захватывающее VR-приключение «Мурашки по коже» затем было показано в кинотеатрах по всей стране в течение четырех недель, что вызвало очень положительный отклик у фанатов.
Посмотреть этот эпизод в виде 360-градусного видео на Facebook можно здесь.
Идеальный кандидат
Исполнительный продюсер MPC-VR Тим Диллон сказал, что «Мурашки по коже» были идеальным кандидатом для адаптации к опыту виртуальной реальности. «VR — интимный и захватывающий, переносящий зрителя в пространство и историю», — сказал он. «В этом случае VR Adventure помещает члена аудитории в машину, едущую бок о бок с Джеком Блэком за рулем, играя Р. Л. Стайна, пока он мчится по городу с гигантским богомолом, преследующим его.В результате получился приключенческий аттракцион в стиле тематического парка ».
Чтобы добиться этого, MPC пришлось сделать так, чтобы реализм пьесы оставался неизменным, не ограничивая выступление Джека Блэка, что является главной достопримечательностью для поклонников «Мурашки по коже» и тем, что делает ее интересной и неповторимой. Таким образом, Джеку и Робу Леттерманам требовалась гибкость для импровизации, даже в рамках такой технической постановки, и решающее значение имела организация съемки.
Майк Вигарт сказал: «Так как история требовала, чтобы наша точка зрения была зафиксирована рядом с Джеком, пока он остается сидящим за рулем, мы решили, что можем снимать его как отдельный элемент или« фрагмент »360-градусного обзора. окружающая среда.Это избавило от необходимости снимать на стереосистему VR. Затем нам нужно было решить, какая установка камеры даст нам правильное межглазное расстояние в такой тесной близости к объекту.
“ Майкл Мансури из Radiant Images великодушно открыл свои двери для тестирования камеры. Мы пробовали использовать стереопару RED на светоделителе, но она оказалась слишком громоздкой. Поэтому мы взяли пару камер Codex Action Cams, которые были достаточно маленькими, чтобы мы могли разделять их примерно на такое же расстояние, как пара человеческих глаз, и перевернули их в портретный режим для полного охвата тела.”
Экологическое освещение
То, как было обработано освещение, тоже было интересно, как с точки зрения выступления Джека, так и с точки зрения получаемых отснятых материалов. Зная, что Джек будет единственным элементом живого действия, составленным в полностью компьютерную среду, было важно, чтобы освещение на съемочной площадке имитировало освещение как можно точнее.
«Мы работали со светотехниками в Performance Resource Group, чтобы разработать сценарий сценического освещения, включающий три светодиодные панели, расположенные спереди, слева и прямо над автомобилем», — сказал Майк.«Мы создали предварительную последовательность окружения, которую мы проецировали через эти панели, чтобы точно осветить источник света и тени на Джека. Это также давало ему возможность отслеживать происходящую вокруг него сцену и оставаться в курсе того, где он находится в истории ».
Хотя зрители ожидали, что город будет выглядеть так же, как город в фильме, воссоздание его для ощущения виртуальной реальности было не просто вопросом заимствования наборов компьютерной графики у команды MPC Film в Ванкувере. Сцена из фильма «Богомол» была снята на месте, и художники по визуальным эффектам расширили декорации по кадрам в соответствии с операторской работой.Но производство VR не обязательно должно происходить как «выстрелы». Полный обзор на 360 ° должен быть доступен в любое время.
Нигде спрятаться
Майк сказал: «В VR не так много мест, где можно спрятаться. Мы использовали все данные, которые могли получить во время съемки, и воссоздали окружающую среду, которая была видна во всех направлениях на протяжении всего кадра. Вы постоянно видите не только окружающую среду, но и персонажей, что особенно заметно при анимации Mantis. Поскольку он постоянно в кадре, нам все время приходилось ставить его по ключевым кадрам.
Мы начали с анимации автомобиля в окружающей среде, чтобы определить скорость, которая была захватывающей, но не вызывала тошноту. Определив траекторию движения машины, мы анимировали действие Богомола вокруг машины, взяв реплики из выступления Джека, чтобы помочь зрителю увидеть точку зрения. Это был изрядный объем работы, но мы получили огромную пользу от наличия надежных данных и сцены из самого фильма, которые послужили отличным ориентиром для достижения цели ».
Еще одной проблемой была необходимость объединить элемент живого действия в 360-градусную стереофоническую среду компьютерной графики.В то время как персонаж компьютерной графики, такой как Богомол, имел преимущество в том, что его можно было освещать с помощью анимированного HDR, чтобы помочь расположить его в окружающей среде, для Джека использование светодиодных панелей для освещения его на съемочной площадке имело большое значение в этом отношении. «Но мы также захватили его с помощью двух типов датчиков полета и создали сетку, которую мы провели через освещенную среду. Это дало нашим композиторам диффузный рендеринг, который можно было умножить на их композит Джека, который был частью той последней 10% -ной интеграции, которая может сделать или испортить снимок — или весь опыт виртуальной реальности », — сказал Майк.
«В этом случае нет подходящих объективов, так как изображение передается через камеру с обзором на 360 градусов. Наши камеры Codex снимали на Kowa 5mm, асферический объектив с коротким минимальным расстоянием до объекта, который уменьшает искажения, но элемент Джека по сути был картой, помещенной в трехмерное пространство ».
В движении с D-Box
Движение стула было важной частью общего опыта, и D-Box был творческим партнером в этом проекте. Руководитель группы анимационного дизайна в D-Box Джесси Оклер была на съемочной площадке, чтобы стать свидетелем того, как разворачиваются съемки.Когда у них был выбор, он настраивал движения кресла на их временную анимацию. Майк сказал: «Режиссер Роб Леттерман определенно хотел раздвинуть границы действия стула, поэтому Джесси повернул его прямо до 11. Код движения инициируется формой волны в звуковой дорожке, поэтому нам пришлось быть умными в нашем звуке. дизайн, чтобы включить некоторые подсказки, которые стул распознал бы ».
Отсюда, чтобы кресло и гарнитура работали вместе, дополнительное расширение проходило от D-Box к аудиоразветвителю, один конец которого находился в гарнитуре Samsung Gear VR, а другой был подключен к наушникам.
Компания MPC Creative работала рука об руку с маркетинговой командой Sony, чтобы обеспечить беспрепятственный выпуск продукции в полном объеме. Майк сказал: «Мы отвечали за закупку всего оборудования, мы создали специальное приложение, которое запускало бы контент, и мы настраивали, загружали и проверяли контент на каждом телефоне Samsung, который был запущен в поле». Это было непростое мероприятие — это была далеко не самая сексуальная часть работы, но я очень горжусь этим. Помимо нескольких сбоев в первый день развертывания, более 30 гарнитур VR и стульев D-Box работали в полевых условиях без сучка и задоринки.Это было чудо ».
Электромобиль-мечта Faraday Future FFZERO1
MPC Creative также выпустил короткометражный фильм и опыт виртуальной реальности совершенно другого типа для разной аудитории на выставке CES 2016. Эти постановки подчеркивают производительность платформы проектирования автомобилей Faraday Future с намеками на инновации, которые потребители могут ожидать от их линейки продуктов в рынок. Работа MPC принесла Faraday Future признание одним из самых ярких технологических продуктов, представленных на выставке.
Во-первых, фильм CES посвящен концептуальному автомобилю, высокопроизводительному электрическому автомобилю-мечте FFZERO1, созданному как источник вдохновения для потребительских автомобилей Faraday Future. Дэн Марш, креативный директор MPC Creative, руководивший проектами FF, сказал: «Faraday Future как бренд стремится установить прямую связь между технологиями и транспортом.
«Фильм показывает чистое, простое будущее автомобилей, не только с точки зрения техники, но и с точки зрения того, как люди будут использовать автомобили. Мы постарались сделать фильм личным, чтобы машина выглядела естественно на фоне ландшафта.«Автомобиль Faraday Future спроектирован для гоночного трека в самом ближайшем будущем, но выглядит прекрасно в его окружении. Таким образом, исполнение жесткое, но не агрессивное, вместо этого сосредоточено на энергии и амбициях.
«Чтобы снять фильм, мы сняли автомобиль с заменой, чтобы добиться реалистичных характеристик вождения и работы камеры», — сказал Дэн. «Мы снимали в Малибу и на ипподроме, а затем объединили эти места вместе с матовой окраской и компьютерной графикой, чтобы создать уникальное место, напоминающее своего рода амбициозный Нюрбургринг.«
В пути
Чтобы точно построить свой концепт-кар, художники MPC посетили Faraday Future, чтобы посмотреть на масштабные модели и получить образцы материалов для копирования. Для сценических съемок и интерьеров у них была поролоновая модель автокресла и руля. У них также были данные гоночного автомобиля и данные для визуализации аккумуляторной платформы. Моделисты преодолели пробелы, чтобы объединить все воедино, но при этом оставались намеченными с внешним видом. Тем временем художники по разработке внешнего вида работали с Дэном и дизайнерами, аниматорами и риггерами, чтобы в конце можно было сделать переход к анимированной CG-анимированной фрагментарной последовательности.
Дэн описал съемку, которая состояла из трех дней, разделенных между гоночной трассой, холмами Малибу и этапом, и была проведена как настоящая гоночная съемка. «Мы снимали нашу машину, стоящую на месте, на трассе и в Малибу, используя машину преследования с рукой, точно так же, как и при обработке традиционных видеоматериалов вождения. Мы выбрали автомобиль, который мог соответствовать характеристикам, но был заменен более широким и длинным гоночным автомобилем FF », — сказал он.
«У нас был автомобиль с дополнительной камерой для POV и смоделированные автомобильные крепления, такие как снимки, сделанные с колеса гоночного автомобиля и заднего хвостового плавника, и мы запустили дрон в холмах Малибу, чтобы сделать снимки с воздуха.Основная фотография сделана в ARRIRAW на ALEXA. Мы также использовали сферическую линзу типа «рыбий глаз» для захвата отражающих / осветительных пластин, которые соответствовали бы окружающей среде, в которой мы ехали ».
Фотография в Малибу включала несколько отдельных участков дороги, которые они перекрыли для динамичного вождения. Они запечатлели высокоскоростную передачу от машины к машине, а также фотографии с дрона и POV, а также осветительные пластины VFX.
День рассвета
По мере того как фильм разворачивается, мы наблюдаем, как от восхода солнца до рассвета.Однако фактическое расписание съемок требовало, чтобы многие кадры делались с утра до вечера, а это означало, что свет постоянно менялся. «Поскольку мы знали, что заменяем машину, мы всегда следовали стилю съемок« день за рассветом », — сказал Дэн. «Это означало смотреть на то, где и когда мы можем видеть солнце, отдавая предпочтение одним ракурсам и избегая других. Мы рисовали тени на некоторых кадрах, чтобы помочь, но поскольку машина была компьютерной, нам все равно пришлось ее осветить ».
«Чтобы убедиться, что интеграция CG была правдоподобной, мы фактически провели оценку в конце.Создание подобной стилизованной оценки может сделать подбор компьютерной графики невероятно трудным. Итак, мы решили сначала сопоставить освещение компьютерной графики с практической фотографией, но композиторы могли просматривать предварительную оценку во время работы, чтобы дать им оценку того, где в конечном итоге будет оценка. Это позволило нам сопоставить компьютерную графику с пластиной, решить, какие снимки потребовали предварительной настройки освещения, а затем завершить оценку в конце, как если бы она работала со всеми практическими фотографиями ».
Скорость обрабатывалась фотографически.Как объяснил Дэн, определенные методы могут помочь продать скорость, но ничто не отменяет того факта, что машина должна находиться в движении. У них был первоклассный водитель в машине, а также водитель и операторы в машине преследования, и они держали ее в такой же безопасности, как и на любой другой машине, — но довели ее до предела.
Каждый кадр проекта, сделанный из живой фотографии, сохраняет свое реальное движение камеры. Когда это было возможно, заменяющий автомобиль перемещался в кадрах и заменялся гоночным автомобилем с компьютерной графикой, а при необходимости они анимировались поверх этого, чтобы связать историю воедино.Если буквально заменить машину было слишком сложно для экстремальных снимков крупным планом, они начали с чистой пластины и использовали отснятый материал в качестве образца для анимации гоночного автомобиля.
Редактирование настроения
В первые несколько секунд вид переходит с нескольких миллиметров от машины на гусеницу с высоты птичьего полета на устройство водителя. Монтаж происходит быстро и драматично на протяжении всего фильма, но при этом не возникает ощущения спешки, и машина быстра, но ощущение не безумное.
«Необычно для меня то, что это была наименее совместная часть проекта.Бриф был настолько абстрактным, что у меня просто возникло ощущение его в голове, поэтому я попробовал другой процесс для этого фильма. Я создал настройку настроения с фотографиями и кадрами, а затем поговорил с художником по раскадровке, чтобы заполнить пробелы. Мы использовали превизы для секций полной компьютерной графики в конце, чтобы рассказать эту историю в редактировании настроения. Наши съёмочные доски закончились смесью редактирования настроения, скаутской фотографии и раскадровки, и монтаж оказался удивительно близким к редактированию настроения.
Faraday Future FFZERO1 VR Experience
MPC Creative также подготовила опыт виртуальной реальности Faraday Future VR, который помещает зрителя на сиденье водителя и отправляет FFZERO1 в фантастическое путешествие по серии абстрактных сред.Эти помещения имеют архитектурный, скульптурный дизайн и дают зрителям духовное путешествие, а не автомобильное путешествие. Используя Samsung Gear VR, участники выставки CES сидели в положении, аналогичном наклонному сидению гоночного автомобиля во время их кругосветного тура.
«Faraday Future хотели поставить зрителей на место водителя, но более того они хотели создать захватывающий опыт, указывающий на некоторые из новых идей, на которых они сосредоточены», — сказал директор MPC Creative Дэн Марш, руководивший обеими проектами. фильм и опыт VR.«Мы видели и получили множество впечатлений от вождения автомобилей, но без убедительного повествования эта вещь может оказаться в опасности ради виртуальной реальности.
«В этом случае мы визуализировали что-то для будущего Фарадея, чего нельзя было бы увидеть иначе. Мы разработали архитектурную основу для опыта. Участники путешествуют по своеобразной ипподроме, но каждый этап проведет вас через уникальное пространство. Но мы также путешествуем быстро, поэтому, как и в фильме, мы дразним возможности ».
В отличие от фильма, Faraday Future VR Experience полностью снимает POV внутри автомобиля.Дэн сказал: «Для начала мы раскадровали последовательность и соединили ее с визуальными ссылками на окружающую среду. Мы начинали с чистого листа, но опирались на некоторые ранние источники вдохновения и доски настроения, которыми поделился с нами Faraday Future. Мы использовали это, чтобы стимулировать более широкий поиск, и когда мы находили формы, которые нам нравились, мы сочетали их с осветительными материалами или весами, чтобы донести наши идеи до клиента.
«Когда это было одобрено, мы начали составлять карту маршрута, по которому машина будет двигаться, масштаб каждой« комнаты »в пути и насколько быстро мы хотим двигаться.Для этого мы создали 360-градусный инструмент Playblast в Maya, который создает предварительный просмотр анимации, которая запускается в реальном времени и выводится намного быстрее, чем рендеринг, и воспроизводили это через прямую трансляцию в гарнитуре Oculus, чтобы мы могли получить представление о масштабе различных комнат и внести коррективы. Затем мы могли бы логически разбить каждую комнату на разные сцены и определить, какие инструменты подходят для работы. Оттуда среда была смоделирована, текстурирована и понемногу освещена ».
Драйв
Таким образом, хотя процесс создания во многих отношениях был довольно стандартным, дизайн должен был быть адаптирован к опыту гарнитуры, и, как и в случае съемки 360 ° в реальном времени, ничего нельзя было скрыть за кадром.Сначала привод был нанесен на двухмерный вид сверху. Исходя из этого, команда построила «гусеничную» базу в реальных измерениях и затем смогла настроить скорость автомобиля и масштаб комнат, чтобы придать фигуре плавность. В этом смысле их цель была основана не столько на чистой реальности, сколько на сенсации.
«Например, поскольку формирование ощущения скорости полностью зависело от среды, в которой мы путешествовали, мы могли использовать масштаб пространств и их дизайн, такие как вертикальные конструкции рядом со зрителем или вдали от него, чтобы дать приятные визуальные подсказки. для медленного или быстрого передвижения.В виртуальной реальности с помощью только гарнитуры у вас есть зрение и звук, но никакие другие физические чувства не привязаны к предмету — это немного похоже на пребывание в лифте ».
Проект был представлен в виде приложения, упакованного в телефоны для посетителей выставки, которое работает аналогично многим другим приложениям, отображающим 360-градусный контент. Видео визуализируется в виде изображения широты и долготы, искаженного так, как карта земного шара превращается в двухмерную карту, так что некоторые части растягиваются и сжимаются. Когда зрители надевают гарнитуры, это изображение эффективно корректируется, когда оно снова превращается в сферу, которая их окружает.
Интересно, что Дэн заметил: «Хотя в конце концов мы поставили все приложение, установленное на устройствах, визуальный результат на самом деле представляет собой сжатый видеофайл с высоким разрешением h.264. К сожалению, текущие характеристики Gear VR допускают плавное воспроизведение только с разрешением до 4K, но это не означает 4K в глазах зрителей. Это означает, что все сферическое изображение имеет ширину 4K и высоту 2K. Таким образом, зритель на самом деле видит только небольшое окно этого изображения 4K, и, очевидно, это будет быстро улучшаться со временем.www.moving-picture.com
Майк Вигарт и Дэн Марш из компании MPC Creative рассказывают, что означает создание изображений
для просмотра виртуальной реальности для производственных и пост-групп, и описывают свои подходы
к двум очень разным проектам.
MPC Creative, подразделение MPC по производству контента в Лос-Анджелесе, недавно разработало два разнообразных и захватывающих проекта VR, основанных на фотографии в реальном времени, компьютерной графике или их комбинации. Здесь исполнительный продюсер Майк Вигарт и креативный директор Дэн Марш описывают, что означает создание изображений для просмотра виртуальной реальности для команды визуальных эффектов, и объясняют свои подходы от производства до публикации.
Первый проект — это опыт виртуальной реальности, который побывал в кинотеатрах с недавним приключенческим фильмом «Мурашки по коже» , а второй — это опыт виртуальной реальности, полностью состоящий из компьютерной графики, снятый вместе с короткометражным фильмом, созданным для компании по разработке автомобилей Faraday Future и запущенной на выставке CES 2016. Наряду с настройками камеры для съемки живых выступлений, на основе опыта команда обнаружила, что со светом, 3D-моделированием и камерами, композитингом и классом нужно обращаться неожиданным образом.
Новые рубежи
Мировые командыMPC объединили свои усилия с режиссером фильма «Мурашки» Робом Леттерманом, чтобы вывести на экран серию детских книг «Мурашки» — но не только для визуальных эффектов и последовательности заголовков фильма. Приключения VR «Мурашки по коже» в кинотеатре были специальным проектом компании MPC Creative, которая продюсировала весь проект, начиная с живых съемок и заканчивая визуальными эффектами и финальной оценкой. Они также создали специальное мобильное приложение для развертывания в кинотеатрах, которое работает на Gear VR и работает со специальными креслами, разработанными D-Box.
Команда провела очень специфический вид живых выступлений с Робом Леттерманом и актером Джеком Блэком. «VR-съемки — это новый рубеж», — сказал Майк Вигарт. «Это было захватывающе для нас, потому что мы имели дело с множеством совершенно новых техник и могли использовать наш опыт в области визуальных эффектов для тестирования методов — опережая вращающиеся камеры».
В фильме «Мурашки по коже», который Sony Pictures выпустила в США незадолго до Хэллоуина 2015 года, группа детей пытается спасти свой город от монстров Р. Л. Стайна, персонажа и автора книг.MPC создала виртуальную реальность на основе сцены из фильма для использования с гарнитурами Samsung Gear VR в сочетании с креслами для движения, специально разработанными разработчиком систем управления движением D-Box. Полное захватывающее VR-приключение «Мурашки по коже» затем было показано в кинотеатрах по всей стране в течение четырех недель, что вызвало очень положительный отклик у фанатов.
Посмотреть этот эпизод в виде 360-градусного видео на Facebook можно здесь.
Идеальный кандидат
Исполнительный продюсер MPC-VR Тим Диллон сказал, что «Мурашки по коже» были идеальным кандидатом для адаптации к опыту виртуальной реальности.«VR — интимный и захватывающий, переносящий зрителя в пространство и историю», — сказал он. «В этом случае VR Adventure помещает члена аудитории в машину, едущую бок о бок с Джеком Блэком за рулем, играя Р. Л. Стайна, пока он мчится по городу с гигантским богомолом, преследующим его. В результате получился приключенческий аттракцион в стиле тематического парка ».
Чтобы добиться этого, MPC пришлось сделать так, чтобы реализм пьесы оставался неизменным, не ограничивая выступление Джека Блэка, что является главной достопримечательностью для поклонников «Мурашки по коже» и тем, что делает ее интересной и неповторимой.Таким образом, Джеку и Робу Леттерманам требовалась гибкость для импровизации, даже в рамках такой технической постановки, и решающее значение имела организация съемки.
Майк Вигарт сказал: «Так как история требовала, чтобы наша точка зрения была зафиксирована рядом с Джеком, пока он остается сидящим за рулем, мы решили, что можем снимать его как отдельный элемент или« фрагмент »360-градусного обзора. окружающая среда. Это избавило от необходимости снимать на стереосистему VR. Затем нам нужно было решить, какая установка камеры даст нам правильное межглазное расстояние в такой тесной близости к объекту.
“ Майкл Мансури из Radiant Images великодушно открыл свои двери для тестирования камеры. Мы пробовали использовать стереопару RED на светоделителе, но она оказалась слишком громоздкой. Поэтому мы взяли пару камер Codex Action Cams, которые были достаточно маленькими, чтобы позволить нам разделять их примерно на такое же расстояние, как пара человеческих глаз, и перевели их в портретный режим для полного охвата тела ».
Экологическое освещение
То, как было обработано освещение, тоже было интересно, как с точки зрения выступления Джека, так и с точки зрения получаемых отснятых материалов.Зная, что Джек будет единственным элементом живого действия, составленным в полностью компьютерную среду, было важно, чтобы освещение на съемочной площадке имитировало освещение как можно точнее.
«Мы работали со светотехниками в Performance Resource Group, чтобы разработать сценарий сценического освещения, включающий три светодиодные панели, расположенные спереди, слева и прямо над автомобилем», — сказал Майк. «Мы создали предварительную последовательность окружения, которую мы проецировали через эти панели, чтобы точно осветить источник света и тени на Джека.Это также давало ему возможность отслеживать происходящую вокруг него сцену и оставаться в курсе того, где он находится в истории ».
Хотя зрители ожидали, что город будет выглядеть так же, как город в фильме, воссоздание его для ощущения виртуальной реальности было не просто вопросом заимствования наборов компьютерной графики у команды MPC Film в Ванкувере. Сцена из фильма «Богомол» была снята на месте, и художники по визуальным эффектам расширили декорации по кадрам в соответствии с операторской работой.Но производство VR не обязательно должно происходить как «выстрелы». Полный обзор на 360 ° должен быть доступен в любое время.
Нигде спрятаться
Майк сказал: «В VR не так много мест, где можно спрятаться. Мы использовали все данные, которые могли получить во время съемки, и воссоздали окружающую среду, которая была видна во всех направлениях на протяжении всего кадра. Вы постоянно видите не только окружающую среду, но и персонажей, что особенно заметно при анимации Mantis. Поскольку он постоянно в кадре, нам все время приходилось ставить его по ключевым кадрам.
Мы начали с анимации автомобиля в окружающей среде, чтобы определить скорость, которая была захватывающей, но не вызывала тошноту. Определив траекторию движения машины, мы анимировали действие Богомола вокруг машины, взяв реплики из выступления Джека, чтобы помочь зрителю увидеть точку зрения. Это был изрядный объем работы, но мы получили огромную пользу от наличия надежных данных и сцены из самого фильма, которые послужили отличным ориентиром для достижения цели ».
Еще одной проблемой была необходимость объединить элемент живого действия в 360-градусную стереофоническую среду компьютерной графики.В то время как персонаж компьютерной графики, такой как Богомол, имел преимущество в том, что его можно было освещать с помощью анимированного HDR, чтобы помочь расположить его в окружающей среде, для Джека использование светодиодных панелей для освещения его на съемочной площадке имело большое значение в этом отношении. «Но мы также захватили его с помощью двух типов датчиков полета и создали сетку, которую мы провели через освещенную среду. Это дало нашим композиторам диффузный рендеринг, который можно было умножить на их композит Джека, который был частью той последней 10% -ной интеграции, которая может сделать или испортить снимок — или весь опыт виртуальной реальности », — сказал Майк.
«В этом случае нет подходящих объективов, так как изображение передается через камеру с обзором на 360 градусов. Наши камеры Codex снимали на Kowa 5mm, асферический объектив с коротким минимальным расстоянием до объекта, который уменьшает искажения, но элемент Джека по сути был картой, помещенной в трехмерное пространство ».
В движении с D-Box
Движение стула было важной частью общего опыта, и D-Box был творческим партнером в этом проекте. Руководитель группы анимационного дизайна в D-Box Джесси Оклер была на съемочной площадке, чтобы стать свидетелем того, как разворачиваются съемки.Когда у них был выбор, он настраивал движения кресла на их временную анимацию. Майк сказал: «Режиссер Роб Леттерман определенно хотел раздвинуть границы действия стула, поэтому Джесси повернул его прямо до 11. Код движения инициируется формой волны в звуковой дорожке, поэтому нам пришлось быть умными в нашем звуке. дизайн, чтобы включить некоторые подсказки, которые стул распознал бы ».
Отсюда, чтобы кресло и гарнитура работали вместе, дополнительное расширение проходило от D-Box к аудиоразветвителю, один конец которого находился в гарнитуре Samsung Gear VR, а другой был подключен к наушникам.
Компания MPC Creative работала рука об руку с маркетинговой командой Sony, чтобы обеспечить беспрепятственный выпуск продукции в полном объеме. Майк сказал: «Мы отвечали за закупку всего оборудования, мы создали специальное приложение, которое запускало бы контент, и мы настраивали, загружали и проверяли контент на каждом телефоне Samsung, который был запущен в поле». Это было непростое мероприятие — это была далеко не самая сексуальная часть работы, но я очень горжусь этим. Помимо нескольких сбоев в первый день развертывания, более 30 гарнитур VR и стульев D-Box работали в полевых условиях без сучка и задоринки.Это было чудо ».
Электромобиль-мечта Faraday Future FFZERO1
MPC Creative также выпустил короткометражный фильм и опыт виртуальной реальности совершенно другого типа для разной аудитории на выставке CES 2016. Эти постановки подчеркивают производительность платформы проектирования автомобилей Faraday Future с намеками на инновации, которые потребители могут ожидать от их линейки продуктов в рынок. Работа MPC принесла Faraday Future признание одним из самых ярких технологических продуктов, представленных на выставке.
Во-первых, фильм CES посвящен концептуальному автомобилю, высокопроизводительному электрическому автомобилю-мечте FFZERO1, созданному как источник вдохновения для потребительских автомобилей Faraday Future. Дэн Марш, креативный директор MPC Creative, руководивший проектами FF, сказал: «Faraday Future как бренд стремится установить прямую связь между технологиями и транспортом.
«Фильм показывает чистое, простое будущее автомобилей, не только с точки зрения техники, но и с точки зрения того, как люди будут использовать автомобили. Мы постарались сделать фильм личным, чтобы машина выглядела естественно на фоне ландшафта.«Автомобиль Faraday Future спроектирован для гоночного трека в самом ближайшем будущем, но выглядит прекрасно в его окружении. Таким образом, исполнение жесткое, но не агрессивное, вместо этого сосредоточено на энергии и амбициях.
«Чтобы снять фильм, мы сняли автомобиль с заменой, чтобы добиться реалистичных характеристик вождения и работы камеры», — сказал Дэн. «Мы снимали в Малибу и на ипподроме, а затем объединили эти места вместе с матовой окраской и компьютерной графикой, чтобы создать уникальное место, напоминающее своего рода амбициозный Нюрбургринг.«
В пути
Чтобы точно построить свой концепт-кар, художники MPC посетили Faraday Future, чтобы посмотреть на масштабные модели и получить образцы материалов для копирования. Для сценических съемок и интерьеров у них была поролоновая модель автокресла и руля. У них также были данные гоночного автомобиля и данные для визуализации аккумуляторной платформы. Моделисты преодолели пробелы, чтобы объединить все воедино, но при этом оставались намеченными с внешним видом. Тем временем художники по разработке внешнего вида работали с Дэном и дизайнерами, аниматорами и риггерами, чтобы в конце можно было сделать переход к анимированной CG-анимированной фрагментарной последовательности.
Дэн описал съемку, которая состояла из трех дней, разделенных между гоночной трассой, холмами Малибу и этапом, и была проведена как настоящая гоночная съемка. «Мы снимали нашу машину, стоящую на месте, на трассе и в Малибу, используя машину преследования с рукой, точно так же, как и при обработке традиционных видеоматериалов вождения. Мы выбрали автомобиль, который мог соответствовать характеристикам, но был заменен более широким и длинным гоночным автомобилем FF », — сказал он.
«У нас был автомобиль с дополнительной камерой для POV и смоделированные автомобильные крепления, такие как снимки, сделанные с колеса гоночного автомобиля и заднего хвостового плавника, и мы запустили дрон в холмах Малибу, чтобы сделать снимки с воздуха.Основная фотография сделана в ARRIRAW на ALEXA. Мы также использовали сферическую линзу типа «рыбий глаз» для захвата отражающих / осветительных пластин, которые соответствовали бы окружающей среде, в которой мы ехали ».
Фотография в Малибу включала несколько отдельных участков дороги, которые они перекрыли для динамичного вождения. Они запечатлели высокоскоростную передачу от машины к машине, а также фотографии с дрона и POV, а также осветительные пластины VFX.
День рассвета
По мере того как фильм разворачивается, мы наблюдаем, как от восхода солнца до рассвета.Однако фактическое расписание съемок требовало, чтобы многие кадры делались с утра до вечера, а это означало, что свет постоянно менялся. «Поскольку мы знали, что заменяем машину, мы всегда следовали стилю съемок« день за рассветом », — сказал Дэн. «Это означало смотреть на то, где и когда мы можем видеть солнце, отдавая предпочтение одним ракурсам и избегая других. Мы рисовали тени на некоторых кадрах, чтобы помочь, но поскольку машина была компьютерной, нам все равно пришлось ее осветить ».
«Чтобы убедиться, что интеграция CG была правдоподобной, мы фактически провели оценку в конце.Создание подобной стилизованной оценки может сделать подбор компьютерной графики невероятно трудным. Итак, мы решили сначала сопоставить освещение компьютерной графики с практической фотографией, но композиторы могли просматривать предварительную оценку во время работы, чтобы дать им оценку того, где в конечном итоге будет оценка. Это позволило нам сопоставить компьютерную графику с пластиной, решить, какие снимки потребовали предварительной настройки освещения, а затем завершить оценку в конце, как если бы она работала со всеми практическими фотографиями ».
Скорость обрабатывалась фотографически.Как объяснил Дэн, определенные методы могут помочь продать скорость, но ничто не отменяет того факта, что машина должна находиться в движении. У них был первоклассный водитель в машине, а также водитель и операторы в машине преследования, и они держали ее в такой же безопасности, как и на любой другой машине, — но довели ее до предела.
Каждый кадр проекта, сделанный из живой фотографии, сохраняет свое реальное движение камеры. Когда это было возможно, заменяющий автомобиль перемещался в кадрах и заменялся гоночным автомобилем с компьютерной графикой, а при необходимости они анимировались поверх этого, чтобы связать историю воедино.Если буквально заменить машину было слишком сложно для экстремальных снимков крупным планом, они начали с чистой пластины и использовали отснятый материал в качестве образца для анимации гоночного автомобиля.
Редактирование настроения
В первые несколько секунд вид переходит с нескольких миллиметров от машины на гусеницу с высоты птичьего полета на устройство водителя. Монтаж происходит быстро и драматично на протяжении всего фильма, но при этом не возникает ощущения спешки, и машина быстра, но ощущение не безумное.
«Необычно для меня то, что это была наименее совместная часть проекта.Бриф был настолько абстрактным, что у меня просто возникло ощущение его в голове, поэтому я попробовал другой процесс для этого фильма. Я создал настройку настроения с фотографиями и кадрами, а затем поговорил с художником по раскадровке, чтобы заполнить пробелы. Мы использовали превизы для секций полной компьютерной графики в конце, чтобы рассказать эту историю в редактировании настроения. Наши съёмочные доски закончились смесью редактирования настроения, скаутской фотографии и раскадровки, и монтаж оказался удивительно близким к редактированию настроения.
Faraday Future FFZERO1 VR Experience
MPC Creative также подготовила опыт виртуальной реальности Faraday Future VR, который помещает зрителя на сиденье водителя и отправляет FFZERO1 в фантастическое путешествие по серии абстрактных сред.Эти помещения имеют архитектурный, скульптурный дизайн и дают зрителям духовное путешествие, а не автомобильное путешествие. Используя Samsung Gear VR, участники выставки CES сидели в положении, аналогичном наклонному сидению гоночного автомобиля во время их кругосветного тура.
«Faraday Future хотели поставить зрителей на место водителя, но более того они хотели создать захватывающий опыт, указывающий на некоторые из новых идей, на которых они сосредоточены», — сказал директор MPC Creative Дэн Марш, руководивший обеими проектами. фильм и опыт VR.«Мы видели и получили множество впечатлений от вождения автомобилей, но без убедительного повествования эта вещь может оказаться в опасности ради виртуальной реальности.
«В этом случае мы визуализировали что-то для будущего Фарадея, чего нельзя было бы увидеть иначе. Мы разработали архитектурную основу для опыта. Участники путешествуют по своеобразной ипподроме, но каждый этап проведет вас через уникальное пространство. Но мы также путешествуем быстро, поэтому, как и в фильме, мы дразним возможности ».
Страница, которую вы просматриваете, не опубликована
Просмотр СМИ
В отличие от фильма, Faraday Future VR Experience полностью снимает POV внутри автомобиля.Дэн сказал: «Для начала мы раскадровали последовательность и соединили ее с визуальными ссылками на окружающую среду. Мы начинали с чистого листа, но опирались на некоторые ранние источники вдохновения и доски настроения, которыми поделился с нами Faraday Future. Мы использовали это, чтобы стимулировать более широкий поиск, и когда мы находили формы, которые нам нравились, мы сочетали их с осветительными материалами или весами, чтобы донести наши идеи до клиента.
«Когда это было одобрено, мы начали составлять карту маршрута, по которому машина будет двигаться, масштаб каждой« комнаты »в пути и насколько быстро мы хотим двигаться.Для этого мы создали 360-градусный инструмент Playblast в Maya, который создает предварительный просмотр анимации, которая запускается в реальном времени и выводится намного быстрее, чем рендеринг, и воспроизводили это через прямую трансляцию в гарнитуре Oculus, чтобы мы могли получить представление о масштабе различных комнат и внести коррективы. Затем мы могли бы логически разбить каждую комнату на разные сцены и определить, какие инструменты подходят для работы. Оттуда среда была смоделирована, текстурирована и понемногу освещена ».
Драйв
Таким образом, хотя процесс создания во многих отношениях был довольно стандартным, дизайн должен был быть адаптирован к опыту гарнитуры, и, как и в случае съемки 360 ° в реальном времени, ничего нельзя было скрыть за кадром.Сначала привод был нанесен на двухмерный вид сверху. Исходя из этого, команда построила «гусеничную» базу в реальных измерениях и затем смогла настроить скорость автомобиля и масштаб комнат, чтобы придать фигуре плавность. В этом смысле их цель была основана не столько на чистой реальности, сколько на сенсации.
«Например, поскольку формирование ощущения скорости полностью зависело от среды, в которой мы путешествовали, мы могли использовать масштаб пространств и их дизайн, такие как вертикальные конструкции рядом со зрителем или вдали от него, чтобы дать приятные визуальные подсказки. для медленного или быстрого передвижения.В виртуальной реальности с помощью только гарнитуры у вас есть зрение и звук, но никакие другие физические чувства не привязаны к предмету — это немного похоже на пребывание в лифте ».
Проект был представлен в виде приложения, упакованного в телефоны для посетителей выставки, которое работает аналогично многим другим приложениям, отображающим 360-градусный контент. Видео визуализируется в виде изображения широты и долготы, искаженного так, как карта земного шара превращается в двухмерную карту, так что некоторые части растягиваются и сжимаются. Когда зрители надевают гарнитуры, это изображение эффективно корректируется, когда оно снова превращается в сферу, которая их окружает.
Интересно, что Дэн заметил: «Хотя в конце концов мы поставили все приложение, установленное на устройствах, визуальный результат на самом деле представляет собой сжатый видеофайл с высоким разрешением h.264. К сожалению, текущие характеристики Gear VR допускают плавное воспроизведение только с разрешением до 4K, но это не означает 4K в глазах зрителей. Это означает, что все сферическое изображение имеет ширину 4K и высоту 2K. Таким образом, зритель на самом деле видит только небольшое окно этого изображения 4K, и, очевидно, это будет быстро улучшаться со временем.www.moving-picture.com
Лучшие автомобильные фильмы всех времен
Автомобиль служил опорой современной жизни почти столько же, сколько кинотеатры давали водителям пункт назначения. Возможно, именно поэтому автомобили и фильмы так неразрывно связаны:
Машины — средство передвижения для тела, фильмы — для воображения. Более того, в фильмах неоднократно демонстрировались возможности того, что человек может делать в автомобилях — сначала создавать и совершенствовать их, а затем подталкивать их к невообразимым подвигам скорости, силы и выносливости.Или, как минимум, фильмы научили нас ценить и даже фетишизировать их дизайн и силу; В качестве опоры или сюжетного устройства аудитория научилась связывать определенные транспортные средства как с материальными, так и с метафорическими целями, которых нужно достичь, представляя свободу или возможности в такой же мере, как красоту, богатство или статус.
В результате выбрать лучшие или даже типичные автомобильные фильмы — непростая задача. Не только отдельные фильмы, но и целые франшизы вращаются вокруг пилотов персонажей легковых и грузовых автомобилей — в гонках, в погонях, погонях и побегах, в качестве призов, которые нужно выиграть, и в местах, где разворачивается драма.Автомобили, спроектированные для одной сцены или эпизода, превратились в единственную причину для просмотра этого фильма спустя годы или даже десятилетия. Развитие технологий — и все более бесстрашные водители — сделали первых первопроходцев устаревшими благодаря трюкам, которые заставляют нервничать и затмевают ожидания. Тем не менее, варианты, перечисленные ниже, выделяют более столетия автомобилей на экране, некоторые из которых появляются на экране, а некоторые — за то, что люди делают, когда они сидят на сиденье водителя, но все они отмечают союз фильмов и автомобилей.
Гран-при (1966)
John Frankenheimer занимает два места в этом списке, начиная с этой оперной истории, разворачивающейся на фоне гонок Формулы 1, и демонстрирует некоторые из самых интимных и уникальных кадров, которые зрители видели до того момента. Основываясь на предпосылке, что все звезды снимались в международных фильмах а-ля войны или других драмах той эпохи, Франкенхаймер собрал ансамбль с участием звезд из Америки ( Джеймс Гарнер, ), Франции ( Ив Монтан, ), Италии ( Антонио Sabato ) и Японии ( Toshiro Mifune ), чтобы адекватно заполнить витрину для водителей мирового класса со всего мира.Что примечательно в сегодняшнем фильме, так это то, насколько хорошо мелодрама сочетается с кадрами гонок; Гарнер способен подбодрить зрителей тех, кто сам не уверен, что он думает о рисках, на которые он идет, и это придает всему фильму волнующий, но явно более созерцательный тон. В то же время изображение гоночных команд Франкенхаймером было настолько убедительным и продуманным, что он использовал беспрецедентный доступ, чтобы создать впечатление, которое поместило публику на место пилота не только физически, но и эмоционально.
Буллит (1968)
Играя детектива из Сан-Франциско Фрэнка Буллита, Стив МакКуин не только подтвердил свой собственный легендарный статус редуктора, но и установил образец для крутых, способных водителей для будущих поколений. Режиссер Питер Йейтс ‘Сопоставление спартанского диалога и сложного сюжета заставляет зрителей гадать, поскольку Буллит пытается защитить информатора мафии, в то время как Маккуин проходит одну сцену за другой, невозмутимо, поскольку сложности (и тела) накапливаются, все под звуки. Джазовая партитура Лало Шифрина .Но центральный эпизод погони в фильме, в котором Маккуин сам управляет Ford Mustang, а его таинственный противник — Dodge Charger, буквально произвел революцию в автомобильных погонях в индустрии. Пилотирование Маккуина не только придало этой последовательности захватывающую правдоподобность, но и хореография и интенсивность последовательности — со скоростью более 110 миль в час — установили планку, за которой остальная индустрия будет стремиться не отставать в ближайшие десятилетия.
Итальянская работа (1969)
Не путать с иногда увлекательным римейком 2003 года, изобретательно придумавшим способ объехать транспортный поток вокруг Лос-Анджелеса, в оригинале Peter Collinson используется тот же автомобиль (сам был перезагружен 30 с лишним лет спустя), чтобы устроить захватывающее ограбление на высоте. эпохи «каперсов», когда каждая звезда в мире хотела командовать своей собственной командой для работы, приносящей большую зарплату после большого риска.Что, пожалуй, больше всего удивляет в римейке — о котором многие, вероятно, знают лучше, — это то, как он в значительной степени заимствует у оригинала, не только с использованием Mini Coopers, но и с созданием пути эвакуации, ведущего воров через огромные туннели. Но движимый кривым английским юмором и классической джазовой музыкой Quincy Jones , фильм так же плотно вписывается в анналы истории автомобильного кино, как Mini на крошечном парковочном месте.
Дуэль (1971)
Как первый полнометражный фильм Стивена Спилберга , эта история о водителе ( Деннис Уивер ), безжалостно преследуемом грузовиком-цистерной через пустыню Мохаве, иногда кажется учебным курсом для будущего виртуоза, осваивающего инструменты своего медиума. .Но есть веские причины, по которым Universal Pictures расширила то, что должно было быть телефильмом, до полнометражного: Спилберг умело передает тайну и ужас этой неудержимой и непознаваемой силы, когда она обрушивается на несчастного водителя, который, конечно же, не сделал этого. Достаточно в его собственной машине, чтобы оправдать такой маниакальный, смертельный ответ. Постоянно изобретая способы снимать каждую встречу, чтобы максимизировать драматизм и сохранить увлекательный опыт, Спилберг превратил исходный материал рассказа Richard Matheson в испытание на выносливость и сногсшибательный ориентир для начинающих кинематографистов.
Двухполосное асфальтовое покрытие (1971)
То, что этот фильм и Vanishing Point прибыли в один и тот же год, было находкой для киноманов и кинозрителей во всем мире, даже если ни один фильм в то время не произвел большого впечатления в прокате. Оба томились на полях графика релизов только для того, чтобы намного позже заработать заслуженные похвалы. В главных ролях музыканты Джеймс Тейлор и Деннис Уилсон (последний из Beach Boys ) в роли водителя и механика, соответственно, фильм Хеллмана повествует о двух автолюбителях, которые увлекаются образом жизни своего бродяги по всей стране и ремонтируют свой автомобиль 1955 года. Chevrolet 150, время от времени разыгрывающий деньги на гонках, спотыкаясь с GTO (великий Уоррен Оутс ) и размышляя о существовании, которое не имеет большого значения за пределами четверти мили трассы между стартовой и финишной линиями.Тейлор и Уилсон делают убедительные выводы, похожие на сфинксов, для членов аудитории, на которые они могут проецировать свои мысли и чувства, поскольку повторяющийся цикл их преходящего, конкурентного образа жизни подтверждает, насколько быстро вы можете добраться до цели, когда пункт назначения не является конкретным.
Исчезающая точка (1971)
Даже если фильм Ричарда С. Сарафяна «» 1971 года был «просто» вдохновением для автомобиля, капот которого Зои Белл едет в Доказательство смерти , он заслуживает включения в наш список.Но наряду с Two-Lane Blacktop и The Driver фильм Сарафяна развенчивает миф о дзен-драйвере, а затем некоторые рассказы о разочарованном бывшем полицейском, доставляющем белый Dodge Challenger 1970 года по стране в качестве растущей армии. копов преследуют его. Ковальски, которого играет Барри Ньюман , прокладывает путь из Колорадо в Калифорнию, установленный под радиопередачу Super Soul ( Кливон Литтл, ), которая создает настроение и вдохновляет на размышления как для публики, так и для Ковальски.Такой же чистый, как любой из этих фильмов, даже с более попсовым саундтреком, Vanishing Point честно заработал свой культовый статус, сочетая в себе движущую энергию рок-н-ролла и экзистенциальное отражение в идеальном балансе.
Грязная Мэри, Сумасшедший Ларри (1974)
Поразительно, сколько рисков пошли на себя каскадеры в 1970-х годах в фильмах, которые, казалось, тратили больше денег на разрушение, чем на сценарий. John Hough — экранизация романа 1963 года «Погоня» в 1974 году, в трейлере которого больше экшена, чем в некоторых фильмах из этого списка за всю их продолжительность. Переход от мотоциклов к маслкарам — еще один Dodge Charger в духе Vanishing Point , дополненный двигателем V-8, позволяющим избежать задержек полицейских — Easy Rider star Peter Fonda plays половина одноименного дуэта, которая объединяется с Мэри Susan George после вымогательства 150 000 долларов у менеджера супермаркета в попытке профинансировать мечты об автогонках NASCAR.В то время как во многих из этих фильмов широко распространены разрушения транспортных средств, мало кто из них имеет такое количество близких, что кажется, будто гонщики и режиссеры, следующие за ними, просто закрыли глаза, мчались через трюк и надеялись на лучшее.
Смоки и бандит (1977)
Квентин Тарантино более чем расплывчато опирался на отношения между Бертом Рейнольдсом и каскадером, превратившимся в кинорежиссера Хэлом Нидхэмом , при создании центральной динамики Рика Далтона-Клиффа Бута в Once Upon a Time… в Голливуде , но так и не добрались до этой стадии в своей карьере: чемпион по кассовым сборам 1970-х Рейнольдс играет бутлегера, отвлекая пух от своего напарника по вождению грузовика, когда они пытаются перевезти груз Coors из Атланты в Тексаркану. Ухмыляющийся, радостный, потрясающий Бандит Рейнольдса — такой же знаковый герой в галерее негодяев этого жанра, как и любой из когда-либо созданных, особенно в сравнении с Салли Филд , очаровательно сексуальной сбежавшей невестой, очарованной своим водителем. Между тем, Smokey Джеки Глисона представляет собой великолепно разгневанного антагониста, который не только противостоит заклинателю Рейнольдса, но и дает увлекательное исследование противоположностей, поскольку его полицейский крейсер терпит неослабевающие оскорбления, в то время как Bandit Trans Am делает пируэты из одного рискованного сценария за другим.
Водитель (1978)
Неудивительно, что сценарист-режиссер Уолтер Хилл задумал Стива МакКуина на главную роль в своем втором фильме, рассказе о стоическом водителе-беглеце, который перехитрил не только власти, но и своих сообщников-обманщиков. Но даже если Маккуин счел его слишком похожим на его предыдущую работу, Ryan O’Neal представляет собой выдающуюся замену в этом невероятном предшественнике Nicolas Winding Refn Drive , о котором Рефн знал лишь смутно, когда устанавливал свой собственный рассказ о высокоскоростном преступлении более 30 лет спустя.Игра в кошки-мышки между О’Нилом в роли безымянного главного героя и Детективом придает фильму фантастический драматический заряд — почти такой же интенсивный, как и сами сцены вождения, которые восхитительно грубы с точки зрения узких побегов и несчастных столкновений. вызывая неумолимое, но волнующее чувство реализма. Повторяя некоторые элементы медитативного Two-Lane Blacktop Monte Hellman с добавленной ложкой самурайской поэзии, Driver остается жемчужиной в истории автомобильного и автомобильного кино, о которой часто забывают.
Братья Блюз (1980)
Только что из автомобильного беспредела, который закончился Дом животных Национального Пасквиля , режиссер Джон Лэндис повторно объединился со звездой Джоном Белуши для «адаптации» повторяющегося музыкального скетча из Saturday Night Live с участием Белуши и Дэн Эйкройд , отправляя дуэт в поход по пересеченной местности, чтобы воссоединить свою старую группу и искупить свои прошлые проступки.В фильме, посвященном автомобилям, особое внимание уделяется количеству превыше качества; Джейк и Элвуд едут на разбитой, списанной полицейской машине, и их преследуют несколько десятков крейсеров, которые впоследствии были повреждены или разбиты. Фактически, о повреждениях транспортных средств до или после них было мало фильмов с большим количеством столкновений. Но даже если не все автомобильные трюки «возможны», страсть фильма к созданию комедийных сценариев с участием автомобилей остается почти непревзойденной.
Пушечное ядро (1981)
В эпоху восстановления и перепрофилирования художественного излишеств 1970-х Берт Рейнольдс снялся в этой максималистской комедии о предприимчивом водителе скорой помощи и его сумасшедшем напарнике, когда они присоединяются к выдуманной звездной версии настоящей гонки по пересеченной местности.В фильме задействованы все звезды, в том числе Роджер Мур , Фарра Фосетт , Дин Мартин , Сэмми Дэвис-младший , Джеки Чан и другие. в то время как Смоки и Бандит Режиссер Хэл Нидхэм воссоединяется со своей звездой и давним другом Рейнольдсом для этого шведского стола взрывных, кусающих гвоздей декораций.
Воин дороги (1981)
Поскольку помещать три из четырех фильмов Mad Max в один список кажется снисходительным, я выбрал только два — два лучших, по частично совпадающим, но во многом разным причинам.Если оригинальный Mad Max виртуозно и интенсивно справляется с автомобильными погонями, то в том, как режиссер Джордж Миллер создает действие на засушливом австралийском фоне, есть спартанский шарм — в его продолжении он привносит интересное разнообразие, а не только транспортных средств, но персонажей, улучшающих франшизу, которой он, очевидно, был недоволен после первой части. На этот раз мы представляем полугрузовик, который служит заменой Максу V-8 Special с наддувом, он также служит метафорой для более эклектичного состава запоминающихся персонажей в истории и символом подающего надежды человечества, возрождающегося после серьезных потерь. он испытал в Безумный Макс .В фильме показаны более крупные и взрывные автомобильные трюки, чем раньше (но не такие масштабные, как в , , дорога ярости, , ). Этот фильм — волнующий праздник для любителей всевозможных транспортных средств и сногсшибательных трюков.
Дни грома (1990)
Нет никаких сомнений в том, что этот фильм является точной копией Tom Cruise ’s Top Gun , перенесенной в мир NASCAR.Но даже если Тони Скотт визуализирует Круза и легендарный сценарий Роберта Тауна в основном в небольших размерах и образных частях, Круз предсказуемо завораживает в роли Коула Трикла, гонщика-новичка, который привлекает внимание начальника пит-бригады Гарри Хогга ( Robert Duvall ) с явным сочетанием решимости мачизма и, ну, достаточно умения, чтобы быть многообещающим. Скотт улавливает энергию в машине и вне ее в типичном стиле, превращая каждое действие в соревнование, возможность или вызов доказать ценность Коула — для всех остальных, если не для себя.
Ронин (1998)
Возглавив Гран-при более 30 лет назад, режиссер Джон Франкенхаймер живо вернулся в мир скоростных автомобильных погонь в Ronin , на этот раз вооруженный сценарием, частично переписанным не менее Дэвидом Мэметом , придавая действию лаконичный, но элегантный стиль. Каким бы сложным ни был политический план фильма, его незаметно нарастающие сюжетные маневры, как часы, отправляют свой звездный ансамбль (включая, в частности, роль Шона Бина , , где он не умирает) через декорации, которые кажутся почти интеллектуальными. даже когда они действуют чисто интуитивно.Франкенхаймер использовал тот же подход, что и при съемках Гран-при , предварительно раскадровав сцены, чтобы максимизировать драматизм, затем распилил серийные автомобили пополам, чтобы актеры, в том числе Роберт Де Ниро , Жан Рено и Наташа МакЭлхон. , мог ехать в транспортных средствах со скоростью 100 миль в час. Ronin , появившийся незадолго до наступления эры компьютерного экшена Fast and Furious , гудит с ощутимой энергией и остается незабываемым приключением независимо от того, есть ли на экране автомобили.
Форсаж: Токийский дрифт (2006)
Франшиза «Форсаж» пользуется сомнительной репутацией среди автомобильных фильмов, поскольку она открыла эру компьютерной графики для автомобильных трюков, сначала с кадрами, пронизывающими детали двигателя, а в конечном итоге создавая последовательности, достижимые только внутри компьютера. Tokyo Drift использует некоторые из тех же приемов, особенно при съемках сцен в городе, где, как известно, трудно получить разрешение на съемку, но режиссер Джастин Лин установил неоспоримую и неразрывную связь с франшизой, с этой частью, предназначенной для быть побочным продуктом.Вместо этого последовало не только новое начало для тогдашней серии, но и искренняя дань уважения как уникальному способу вождения, так и самим автомобилям, способным выполнять эти трюки. То, что на поверхности проходит через движения истории о рыбе из воды на поверхности, становится праздником автомобильной культуры, пропитанной конфетной эстетикой Японии середины 2000-х, которая противопоставляет азиатскую изобретательность классической американской автомобильной мощи приземляется на правильный баланс к тому моменту, когда его гонщики достигают финишной черты.
Доказательство смерти (2007)
Заимствуя, как всегда, для создания чего-то удивительно уникального, Квентин Тарантино отдал дань уважения фильмам-эксплуатации своей юности этим триллером о каскадере-убийце ( Курт Рассел ), чьим нетрадиционным оружием является его машина. Разделив фильм на две части, Тарантино представляет Майка и его предполагаемые жертвы, демонстрирует, как он совершает свои автомобильные убийства, а затем предлагает великолепную возмездие через трио молодых женщин с таким же умением за рулем — не говоря уже о том, чтобы рисковать своими жизнями на дороге. капюшон — как он это делает.Зои Белл, дублер Тарантино для Ума Турман в Убить Билла , играет «себя», нанимая приятеля Ким ( Трейси Томс, ), чтобы потворствовать маловероятной фантазии, которая быстро становится смертельной, когда Майк решает, что их вагон молодых женщины станут его следующей жертвой. Death Proof — это одновременно потрясающая дань уважения к Vanishing Point , каскадерам самих мужчин и женщин, а также кричащий, кровавый поворот историй о девушках, попавших в беду.
Скоростной гонщик (2008)
Если фильмы Fast and Furious проверяли возможности улучшения автомобильных движений с помощью компьютерной графики, то Wachowskis ’ Speed Racer полностью раскрыли их. Эта адаптация культового аниме-сериала с одноименным названием демонстрирует способности, которых у автомобилей еще нет — и, возможно, никогда — как Speed ( Emile Hirsch ) пытается выиграть одну невероятно, прекрасно продуманную гонку за другой на автомобиле, который буквально звенит. прыгает через своих конкурентов, перемещается в слишком узкое пространство или выходит из него, или машина не может поместиться, и, как правило, вращается в направлениях, которые физика не может определить.В этом фильме есть непревзойденный уровень радости и творчества, с которым буквально никто не может сравниться — ему все равно, что возможно, его интересует только то, что выглядит и ощущается захватывающим и совершенно уникальным. Так что даже если это кажется глупым (это так) или нереалистичным (это определенно так) по сравнению с такими, как Bullitt , не говоря уже о Fury Road , он занимает важное место в истории автомобильного кино, исследуя волнующие внешние края жанр и методы, использованные для его воплощения в жизнь.
Безумный Макс Дорога ярости (2015)
Между этой частью серии Mad Max и ее предшественником, Beyond Thunderdome прошло 30 лет, и за это время навыки режиссера Джорджа Миллера как рассказчика и главаря острых ощущений только углубились и развились. Оказавшись в похожем, но не совсем таком же постапокалиптическом пейзаже, Макс Рокатански ( Том Харди, ) избегает судьбы худшей, чем смерть — в качестве мешка с кровью для Боевых Мальчиков Бессмертного Джо — чтобы помочь дезертировавшему лейтенанту Джо Фуриозе. ( Charlize Theron ) через все более неумолимую пустыню, полную опасностей, естественных и созданных мужчинами и, что особенно важно, созданными женщинами.История Миллера выдвигает на первый план актуальные, ощутимые эмоциональные конфликты, которые не пересматривают ужасы, которые Макс испытал в предыдущих фильмах, но отваживаются интриговать в новых направлениях, в то время как режиссер использует каждую каплю творчества для создания захватывающих автомобильных трюков, дополненных, но редко создаваемых с помощью компьютерной графики. заметный. Представленный в черно-белом или цветном исполнении, с только партитурой или с редкими диалогами, фильм завершает мысль о франшизе, которую он запускает, напоминая зрителям, что даже в эпоху, когда инструменты кинопроизводства делают все возможное, иногда воображение и то, что выглядит адски много тяжелой работы — вот что делает истории захватывающими и глубокими.
Малыш на драйве (2017)
Как преданный студент зрелищного боевика, Эдгар Райт превращает фильм об ограблении в великолепный кинематографический микстейп как классических отсылок к фильмам, так и совершенно потрясающих песен. Бесконечно изобретательная анимированная кинематография Райта распространяется на хореографию последовательностей погони, демонстрируя некоторые невероятные трюки, но также являясь прекрасным способом сохранить свежесть и веселье, даже как дань уважения многим знаковым предшественникам.Практически безостановочная коллекция песен Райта идеально сочетается как с боевыми сценами, так и с нарастающим эмоциональным накалом попыток Бэби вырваться из все более опасного преступного мира, достигая кульминации, в которой оба чтят наследие связанных с автомобилем действий, демонтируя некоторые из них. эта крутизна для более гуманистического финала.
Форд против Феррари (2019)
Джеймс Мангольд История о корпоративном, технологическом и идеологическом соперничестве Ford с гоночным гигантом Ferrari следует по стопам нескольких других историй о легендарной гонке Ле-Ман, включая Ле-Ман, в которой Стив МакКуин в главной роли, с кадрами, снятыми в реальной жизни. гонка.Но этот фильм не только о культовой схватке во время гонки 1966 года во Франции; Речь идет о двух мужчинах, которые сделали эту битву возможной, о дизайнере Кэрролл Шелби и гонщике Кен Майлз , а также о многих месяцах крови, пота и труда, которые потребовались для создания автомобиля, достойного конкуренции. Шелби и Майлз — настоящие светила, достойные канонизации, и их подвиги вошли в историю. Но фильм Мангольда восхищает не только их сварливыми отношениями. Он изображает проделанную ими работу так, что автолюбители могут восхищаться, показывая, как их знание каждого дюйма автомобиля в конечном итоге помогло преобладать.Это та степень детализации и внимания, которую они предоставили в своей работе, которую Мангольд достаточно уважал, чтобы подчеркнуть, и которую фильм прекрасно подчеркивает.
‘Новые плакаты с персонажами Зеленого рыцаря для сэра Гавейна Дев Пателя зажгут ваше сердцеЯ считаю, что правильная фраза — «разворотные развороты горячего рыцаря».«
Читать далее
Об авторе Тодд Гилкрист (Опубликовано 17 статей)Тодд Гилкрист — кинокритик и журналист из Лос-Анджелеса с более чем 20-летним опытом работы в десятках печатных и интернет-изданий, включая Variety, The Hollywood Reporter, Birth.Фильмы. Смерть и ботаник. Одержимый коллекционер саундтреков, поклонник кроссовок и член Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, Тодд в настоящее время живет в Сильверлейке, штат Калифорния, со своей удивительной женой Джули, двумя кошками Беатрикс и Бисквит, а также несколькими тысячами книг, виниловых пластинок и Blu-ray.